چگونه برای یک طرح ایده پیدا کنیم: فیلمنامه نویس هالیوود پاسخ می دهد

2024 نویسنده: Malcolm Clapton | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 03:54

آنچه را که به شما الهام می‌دهد بیابید، بیاموزید که ایده‌های جدید خلق کنید و مهمتر از همه، وقتی چیزی به نتیجه نمی‌رسد تسلیم نشوید.

سخت ترین کار در هر کسب و کاری شروع کردن است. اریک بورک، فیلمنامه نویس هالیوود و برنده جوایز تلویزیونی و سینمایی، معتقد است 60 درصد موفقیت یک اثر ادبی به ایده اصلی بستگی دارد. او در کتابش «جایی که ایده‌های خارق‌العاده زندگی می‌کنند» و چگونه می‌توان بهترین ایده‌ها را برای یک فیلمنامه یا رمان ثبت کرد، به نویسندگان مشتاق می‌گوید که چگونه یک ایده واقعاً ارزشمند را پیدا کرده و اجرا کنند. لایف هکر فصل «بیا دست به کار شویم» را با مجوز انتشارات «MIF» منتشر می کند.

من درک می کنم که ارائه ایده ای که تمام معیارهای ما را برآورده کند بسیار دشوار است. به همین دلیل است که برای نویسندگان مشتاق شکستن و موفقیت بسیار دشوار است، و به همین دلیل است که پیشرفت ها اینقدر سخاوتمندانه پاداش می گیرند. اینطور نیست که صنعت سینما و تلویزیون به روی خارجی ها بسته باشد. این در مورد ارتباطات یا قرار نیست. این در مورد آنچه در بازار نقل شده نیست. این حتی در مورد دیالوگ نیست، نه در مورد توصیف، نه در مورد ساختار طرح - حداقل نه تنها در مورد آنها. بله، همه این عوامل نقش دارند. اما مهمترین چیز برای هر نویسنده ای ایده داستانی است که ارزش نوشتن داشته باشد. این حتی مهمتر از خود فرآیند خلاقیت است. و حتی نویسندگانی که صحنه‌ها، دیالوگ‌ها و ساختار طرح را آسان می‌بینند، همیشه نمی‌توانند ایده‌های خوب را پیدا کنند.

و با این حال شما نمی توانید بدون آنها انجام دهید.

ایدهها از کجا نشات میگیرند؟

این سوال ابدی - از کجا می توان ایده های خوب را بدست آورد (و اینکه آیا می توان ایده های من را حداقل نسبتاً خوب در نظر گرفت) - مدت زیادی است که من را عذاب می دهد. شاید به همین دلیل این کتاب را نوشتم. با گذشت زمان، متوجه شدم که اکثر ایده‌هایی که به نظر من (یا دیگران) شروعی عالی برای یک فیلم یا سریال تلویزیونی هستند، در واقع چند عنصر کلیدی را از دست داده‌اند - و همیشه امکان تکرار آنها وجود ندارد.

فقط باید آن را بدیهی تلقی کرد. این برای همه نویسندگان اتفاق می افتد. غیرممکن است که بارها و بارها به چشم گاو نر ضربه بزنیم. هر یک از ما به راحتی فیلم، سریال تلویزیونی یا رمان کالت را به یاد می آوریم، که یکی از معدود موفقیت های خلاقانه خالق آن (یا حتی تنها) بود. انتظار نداشته باشید که ایده ها از شما بیرون بریزند و هر کدام به یک پروژه موفق تبدیل شوند. بیشتر نویسندگان بیشتر از آنچه حدس می زنند اشتباه می کنند. اما به دلیل نیاز داخلی به کار خود ادامه می دهیم.

اگر در مورد جستجوی ایده ها و منبع آنها صحبت می کنیم، نباید فراموش کنیم که این روند دارای بعد اسرارآمیز خاصی است که به نظر می رسد تابع اصل عقلانی نیست. شما نمی توانید فقط هفت عنصر کلیدی را در نظر بگیرید به گفته نویسنده، ایده پشت طرح باید پیچیده، قابل تشخیص، اصلی، باورپذیر، سرنوشت ساز، هیجان انگیز و معنادار باشد. این معیارها در کتاب «جایی که ایده‌های خارق‌العاده زندگی می‌کنند» با جزئیات بیشتری مورد بحث قرار گرفته است. - تقریبا ویرایش و "از ابتدا" ایده ای را ارائه کرد که شامل همه آنها باشد. در عوض، ما این معیارها را برای ایده هایی که در حال حاضر داریم به کار می بریم تا پتانسیل آنها را ارزیابی کنیم و آنها را شکل دهیم. اما ابتدا به معیارهایی نیاز دارید که در مورد چیزی اعمال شوند.

بیشتر فرآیند خلاقانه دقیقاً جستجوی ایده است (حداقل ایده هایی برای صحنه بعدی، خط و غیره). ایده در هر مرحله مورد نیاز است.

در تجربه من، ایده ها درست زمانی به وجود می آیند که بتوانم حالت تحلیلی را خاموش کنم. برای انجام این کار، به عنوان یک قاعده، باید استرس را متوقف کنید و به یک نگرش آرام تر و کنجکاوتر برسید: سوال پرسیدن و گوش دادن به پاسخ ها. گاهی اوقات در یک پیاده روی طولانی، یا در حین رانندگی یا به طور کلی در حمام، الهام به من می رسد. به طرز متناقضی، مهارت اصلی من در کار این است که بتوانم حواس خود را پرت کنم و اجازه دهم افکارم آزادانه جریان پیدا کنند.

راه دیگر برای وارد شدن به حالت خلاق، طوفان فکری در زمانی است که باید مشکل خاصی را حل کنید یا شکافی را پر کنید.من یک سوال باریک خاص می پرسم که پاسخ آن به من کمک می کند تا در کارم جلوتر باشم. اگر فوراً سؤال درستی را فرموله کنم و خودم را رد کنم (بخوانید: به غرایز و ناخودآگاه خود اعتماد کنید)، پاسخ ها معمولاً به طور طبیعی می آیند. در صورت لزوم، شروع به ترسیم پاسخ‌های احتمالی می‌کنم - بدون مکث برای ارزیابی آنها - تا زمانی که ده یا بیست گزینه جمع شود. به عنوان یک قاعده، در این مرحله چیز جالبی ظاهر می شود، مگر اینکه با یک تحلیل انتقادی در خودم دخالت کنم.

ایده هایی برای طرح

اگر ایده ای نداشته باشم که می خواهم در مورد چه چیزی بنویسم، اما می دانم که می خواهم حداقل چیزی بنویسم چه می شود؟ در چنین مواقعی به خودم گوش می دهم و سعی می کنم به چیزهایی که به من علاقه دارد توجه کنم. با خواندن کارهای دیگران و مشاهده زندگی، متوجه داستان‌هایی می‌شوم که الهام‌بخش هستند و من را به انجام چنین کاری وادار می‌کنند، و همچنین موضوعاتی را که دوست دارم کشف کنم. چه چیزی من را بیشتر هیجان زده می کند؟ چه چیزی هیجان انگیز است؟ آزاردهنده چیست؟ لمس می کند؟ آیا شما خوشحال هستید؟ من با دقت تمام واکنش هایم را زیر نظر دارم.

من حتی یک علامت ویژه روی رایانه‌ام دارم: در هر ستون یادداشت‌ها و طرح‌هایی در هم ریخته درباره آنچه که روزی می‌توانم درباره آن بنویسم وجود دارد. یک ستون به افراد اختصاص داده شده است: حرفه ها، موقعیت های روزمره، انواع قهرمانان بالقوه. در ستون دیگری حقایق و موضوعات مربوط به زندگی همه بشریت را جمع آوری کردیم. ستون سوم مربوط به حوزه ها و فعالیت های مختلف است. چهارم درباره اشیا و مکان هاست.

در نگاه اول، بسیاری از مشاهدات جزئی به نظر می رسند، اما نمی توان از قبل حدس زد که ایده یک طرح جدید از چه چیزی رشد می کند. یکی از تکنیک‌های مفید این است که یک نسخه افراطی و افراطی از موقعیتی را تصور کنیم که اغلب در زندگی روزمره با آن مواجه می‌شویم. (به عنوان مثال، یک مهمانی حماسی مجردی مانند The Hangover در وگاس.) یا غیرمنتظره ترین، خنده دارترین، نسخه کاملاً جدید هر چیزی. در واقع، اغلب، یک طرح جذاب نه بر روی روال روزمره، بلکه بر اساس تصویری بسیار روشن تر، غنی تر و وسوسه انگیز از زندگی است.

یکی دیگر از تکنیک های مفید این است که عناصر به ظاهر کاملاً متفاوت و حتی ناسازگار را اضافه کنید و ببینید چه اتفاقی می افتد. وقتی به دنبال موضوعی برای یک فیلمنامه جدید می گردم، گاهی اوقات پانزده دقیقه در روز را وقت می گذارم و سعی می کنم در این مدت به پنج ایده بپردازم. غیر ممکن است، شما می گویید؟ با رویکرد درست، کاملاً ممکن است. از یک ستون چیزی می گیرم، آن را با چیزی از ستون دیگر ترکیب می کنم و سعی می کنم ایده ای پیدا کنم.

به تدریج، از بالا به پایین در هر ستون حرکت می کنم و به این فکر می کنم که چگونه می توانم اولین عنصر انتخاب شده را با بقیه ترکیب کنم و به کجا منتهی می شود. "اگر داستانی در مورد موجودات فضایی و بیسبال بنویسید، چگونه خواهد بود؟" و در ادامه: «بیگانگان و پزشکی ژنتیک چطور؟ شاید موجودات فضایی و فعالان هیپی؟ ممکن است صدها موقعیت در لیست من وجود داشته باشد که من "بیگانگان" را این طرف و آن طرف به آنها اختصاص خواهم داد. اکثر ترکیبات شکست خواهند خورد.

اما تعجب خواهید کرد اگر بدانید این فرآیند هر از چند گاهی چه ایده های اصلی ایجاد می کند. دو یا سه خط کافی است - و اکنون ذخیره ای برای آینده وجود دارد.

روز بعد، می توانم با بیسبال شروع کنم و با ترکیب های جدید بازی کنم: بیس بال و پزشکی، بیسبال و هیپی ها و غیره. هر عنصر بشقاب را می توان با هر عنصر دیگری جفت کرد و دید چه اتفاقی می افتد.

شما نباید زمان زیادی را صرف چنین بازی هایی کنید - این فقط یک تمرین آسان برای مغز است. من به هر جفت برای چند ثانیه نگاه می‌کنم و اگر مشکل طرح احتمالی به ذهنم خطور کرد، یک لاگ لاین را ترسیم می‌کنم. و سپس تا زمانی که "هنجار" روزانه را کامل کنم، ادامه می دهم.

اگر این تمرین را فقط برای یک ماه انجام دهم، حداقل فقط در روزهای هفته، آنگاه خروجی صد ایده خواهد بود. هر از چند گاهی آنها را مرور می کنم. ممکن است هیچ کدام از صدها برای من مفید نباشد. یا شاید به کارتان بیاید. و ممکن است متوجه مضامین کلی شوم که مرا به فکر جدیدی سوق دهد.

اینها احتمالاً بهترین نکاتی هستند که می توانم از تجربه خودم ارائه دهم.

• توجه کنید که از چه چیزهایی لذت می برید، چه چیزهایی در زندگی و در داستان های تخیلی جالب است. مشاهدات را یادداشت کنید
• خود را برای تولید ایده آموزش دهید. به طور منظم (کمی) زمانی را برای این کار در نظر بگیرید.
• نوعی ابزار یا سیستم طوفان فکری ایجاد کنید تا برقراری ارتباط تداعی بین عناصر مختلف یک داستان بالقوه آسان تر شود.
• تصحیح نکنید، ارزیابی نکنید، سعی نکنید همه چیز را به یکباره مطرح کنید. فقط احتمالات را ارزیابی کنید و یادداشت های سریع را یادداشت کنید.
• در مورد ترجیحات ژانر خود تصمیم بگیرید. ژانرهای مورد علاقه خود را کاوش کنید و آنها را به بخشی از فرآیند خلاقیت تبدیل کنید. (اما احتمالات دیگر را نیز فراموش نکنید.)
• افکار و سوالات فوری را کنار بگذارید و منتظر بمانید تا پاسخ خود به خود (اغلب در غیرمنتظره ترین لحظه) بیاید. با خلاقیت خود مانند یک بازی رفتار کنید.
• به طور منظم به فعالیت‌هایی بروید که اغلب ایده‌های خلاقانه دارند، مانند رانندگی، پیاده‌روی یا دوچرخه‌سواری.
• آخرین اما نه کم اهمیت، سعی کنید هفت مولفه را به درستی درک کنید که یک طراحی را قابل اجرا می کند. به شما اجازه دهید تا این معیارها را برای هر ایده ای که به ذهنتان خطور می کند به کار ببرید.

باز هم، هدف شما رفع اشکال فرآیند منظم تولید، ضبط و توسعه بیشتر ایده ها است. به اولین موضوعی که علاقه شما را بر می انگیزد نپردازید. از این گذشته ، اکنون می دانید که وظیفه اصلی نویسنده آنقدر نوشتن نیست که تصمیم بگیرد در مورد چه چیزی بنویسد: انتخاب همان "ایده".

استعداد چیز اصلی نیست

در دنیای ادبیات و سینما رقابت شدیدی حاکم است. هزاران نفر می خواهند از طریق خلاقیت امرار معاش کنند، اما تعداد کمی موفق می شوند. تنها کسانی که قادر به اثبات ارزش تجاری پروژه های خود باشند در باشگاه نویسندگان حرفه ای پذیرفته می شوند. بنابراین، بسیاری از مردم فکر می کنند که در اینجا یا داده می شود یا داده نمی شود: افراد برگزیده وجود دارند - آنها با استعداد و در نتیجه موفق هستند، اما … همه بقیه هستند.

آنچه آکیوا گلدزمن در طول اعتصاب نویسندگان 2007-2008 در مورد آن گفت بسیار دوست داشتم. در آن زمان او یکی از اولین ها در کار خود بود (برنده جایزه اسکار برای فیلمنامه فیلم ذهن زیبا). گلدزمن یادآوری می کند که سال ها متوالی به او توصیه می شد که ترک کند - آنها می گویند، چیزی از آن بر نمی آید، نوشته خوبی به او داده نمی شود. و راز موفقیت او چیست؟ او هرگز تسلیم نشد.

در این جمله ساده حکمت عمیقی نهفته است. نمی دانم استعداد ذاتی وجود دارد یا نه. برخی از افراد این هنر را سریعتر و راحت تر از دیگران یاد می گیرند. اما در بیشتر موارد، اولین کارهای ما (و حتی اولین طرح‌ها برای فیلمنامه‌هایی که می‌نویسیم و تجربه کسب می‌کنیم) به هیچ وجه خوب نیستند به این معنا که افراد کمی بخواهند آنها را بخوانند و به طور جدی با آنها کار کنند.

از دیدگاه من، استعداد بدنام (یعنی کیفیتی که به نویسنده امکان موفقیت می دهد) تلفیقی از همت و تمرین است و نه یک توانایی ذاتی.

هر یک از ما، هنگام کار بر روی هر پروژه جدید، مسیر طولانی را برای توسعه طی می کنیم. ابتدا چیزی می نویسیم که در آن، با تمام میل، رگه هایی از استعداد را تشخیص نخواهید داد (مطمئناً عموم مردم این اثر را هیجان انگیز، باورپذیر یا تازه نخواهند یافت). در نهایت، از طریق آزمون و خطا، شغلی به دست می‌آوریم که بسیاری از افراد حاضرند آن را با استعداد تشخیص دهند.

وقتی روی اولین سفارش رسمی - فیلمنامه یکی از قسمت های سریال "از زمین تا ماه" کار می کردم - رک و پوست کنده متصدیان من از اولین نسخه هایی که به آنها نشان دادم راضی نبودند. آنها هیچ استعداد خاصی در آنجا ندیدند (اگرچه، بدیهی است که من توانایی هایی داشتم، زیرا این کار به من سپرده شده بود). بارها و بارها فیلمنامه با انتقاداتی به من برگردانده شد و من بارها و بارها سعی کردم آنها را در نظر بگیرم.

در نهایت نسخه ای را پاس کردم که طبق برآورد من کمتر از ده درصد نسبت به نسخه قبلی (کدام پشت سر هم بود، دیگر یادم نمی آید) دوباره ساخته شده بود. اما ظاهرا کمیت به کیفیت تبدیل شد و سناریوی جدید تصویب شد. و ناگهان من به رسمیت شناخته شدم، اگر نه با استعداد، پس کاملا مناسب برای کار در این پروژه.فیلمنامه من ناگهان خوب شد و از من خواسته شد فیلمنامه های قسمت های دیگر را ویرایش کنم. آیا این بدان معناست که من ناگهان استعدادی پیدا کردم که قبلاً وجود نداشت؟ بعید.

انتقال از خود احساسی "من استعداد ندارم" به خود احساسی "من استعداد دارم" نه به دلیل ویژگی ها یا توانایی های ذاتی، بلکه به دلیل نگرش خاص به کار و تمایل به صیقل دادن مداوم و مداوم انجام می شود. مهمترین مهارت نوشتاری - توانایی انتقال افکار خود به دیگران و تأثیرگذاری بر احساسات آنها.

هر یک از ما می توانیم این را بیاموزیم - صبر و اراده وجود خواهد داشت. من به شما توصیه می کنم کمتر حدس بزنید که آیا توانایی دارید یا نه. این سوال را فراموش کنید تو همه چیز داری

موفقیت توسط کسی به دست نمی آید که استعداد به او داده شود، بلکه کسی است که می داند با آن چه کند.

اریک بورک برنده دو جایزه امی و دو گلدن گلوب برای فیلمنامه چندین قسمت از سریال از زمین تا ماه و برادران در اسلحه است. او با NBC، Fox، Universal Pictures، HBO، Warner Bros، Sony Pictures، 20th Century Fox و تام هنکس، استیون اسپیلبرگ و جری بروکهایمر همکاری داشته است. کتاب او «جایی که ایده‌های خارق‌العاده زندگی می‌کنند و چگونه می‌توان بهترین آنها را برای یک فیلمنامه یا رمان گرفت» از مثال‌های سینمایی کلاسیک برای توضیح چگونگی برداشتن اولین و در عین حال دشوارترین و مهم‌ترین گام در نوشتن فیلمنامه استفاده می‌کند - ایده‌ای. بورک مشکلاتی را که می توانند اساس طرح آینده را تشکیل دهند، شناسایی می کند و نحوه استفاده صحیح از آنها را پیشنهاد می کند.