خلاقیت بسیار بیشتر از 10000 ساعت تمرین است

2024 نویسنده: Malcolm Clapton | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 03:54

اعتقاد بر این است که تمرین طولانی مدت در هر تجارت به فرد کمک می کند تا بر آن تسلط یابد و چیزی درخشان ایجاد کند. آیا واقعا اینطور است و آیا پشتکار می تواند جایگزین استعداد شود؟ بیایید این مقاله را درک کنیم.

احتمالاً خیلی ها شنیده اند که برای دستیابی به تسلط در برخی مشاغل، باید 10000 ساعت به آن اختصاص دهید. قانون 10000 ساعت در کتابی توسط مالکوم گلدول، نویسنده مشهور توضیح داده شده است. او آن را بر اساس تحقیقات روانشناس آندرس اریکسون، که دانشجویان آکادمی موسیقی برلین در آن شرکت کردند، ایجاد کرد. در روند تحقیقات، مشخص شد که امیدوارترین و با استعدادترین افراد تا سن 20 سالگی حدود 10000 ساعت ویولن نواختن داشتند.

در این کتاب، روانشناس آندرس اریکسون و روزنامه نگار رابرت پول، مفهوم تسلط بر هر مهارتی را از طریق تمرین عمدی پیشنهاد کردند. تمرین عمدی شرح داده شده در کتاب آنها شامل مجموعه کاملی از تکنیک ها است: تعیین اهداف، تقسیم وظایف دشوار به بخش ها، توسعه سناریوهای پیچیده برای پیشرفت های احتمالی، خارج شدن از منطقه راحتی و دریافت بازخورد مداوم.

اما، همانطور که نویسندگان خاطرنشان می‌کنند، همه این تکنیک‌ها در حوزه‌هایی قابل اجرا هستند که قوانین آن مدت‌ها پیش ایجاد شده و از نسلی به نسل دیگر منتقل شده‌اند. مثلا شطرنج، ورزش و موسیقی.

اصول تمرین عمدی برای فعالیت هایی که در آن رقابت کم یا بدون رقابت وجود دارد، مانند باغبانی یا سایر سرگرمی ها، و همچنین در مشاغل خلاق و بسیاری دیگر از مشاغل مدرن: مدیر بازرگانی، معلم، برق، مهندس، مشاور، به اندازه کافی موثر نخواهد بود.

وقتی تکرار با شکست مواجه می شود

تمرین عمدی واقعاً مهم است، به عنوان مثال، در شطرنج و موسیقی سمفونیک، زیرا آنها مبتنی بر اقدامات تکرارپذیر هستند که بارها و بارها تکرار می شوند. با این حال، برای بیشتر زمینه‌های خلاقانه فعالیت، اهداف و راه‌های دستیابی به موفقیت دائماً در حال تغییر هستند و رفتارهای تکراری فقط آسیب می‌زند.

نویسندگان نمی توانند رمان یا داستان های مشابهی را با طرح های مشابه منتشر کنند و انتظار داشته باشند که مخاطبان دوباره هیجان زده شوند.

هنرمندان دائما تحت فشار هستند تا کاری را که خودشان یا شخص دیگری قبلا انجام داده است تکرار نکنند. و همین فشار است که باعث می‌شود جلو بروند و چیزی بدیع خلق کنند.

یک اثر هنری می تواند به سرعت توانایی خود را برای غافلگیری از دست بدهد. لیدی گاگا چند بار قبل از اینکه مردم از آن خسته شوند لباس گوشتی خود را پوشیده است؟ اگر از تکنیک تمرین عمدی برای ایجاد لباس های گوشتی و پوشیدن آنها در هر هالووین استفاده کنیم، چه کسی از شخصیت آن قدردانی می کند؟

خلاقیت چیزی فراتر از نظر متخصص است

در حالی که خلاقیت اغلب مبتنی بر دانش عمیق است، آثار هنری بیش از نتیجه کار متخصصان است. زیرا خلاقیت باید بدیع، معنادار و غافلگیرکننده باشد.

اصیل به این معنا که خالق به خاطر کنار گذاشتن خرد متعارف و فراتر رفتن از استانداردها پاداش می گیرد.

از این نظر حائز اهمیت است که خالق باید برخی از کارکردهای عملی را برآورده کند یا تفسیر جدیدی ارائه دهد. این به طور مداوم نوار را در مورد آنچه مفید تلقی می شود بالا می برد.

و در نهایت، نتیجه خلاقیت باید غیرمنتظره و غافلگیرکننده باشد و نه تنها برای خود خالق، بلکه برای دیگران.

در طول 50 سال گذشته، مطالعات سیستماتیک زیادی انجام شده است که مسیرهای شغلی افراد خلاق، ویژگی های شخصیتی و تجربیات زندگی آنها را بررسی کرده است. یافته‌ها با این واقعیت که تمرین عمدی اصلی‌ترین یا مهم‌ترین بخش خلاقیت است، تناقض دارد. در اینجا 12 عاملی وجود دارد که فقط این موضوع را تأیید می کند.

1. خلاقیت اغلب کور است

اگر خلاقیت فقط مبتنی بر تمرین عمدی بود، می‌توانستیم به سادگی خودمان را آموزش دهیم تا به رسمیت شناخته شویم. اما در واقعیت این غیرممکن است: خالق نمی تواند به طور قطع بداند که آیا خلقت او خوب خواهد بود یا خیر. و گاهی اوقات جامعه هنوز برای چنین ایده ای آماده نیست - یک محصول خلاق باید با روح زمان مطابقت داشته باشد. با تجربه، افراد خلاق به درک شهودی از آنچه جامعه در حال حاضر دوست دارد می‌رسند، اما همچنان همیشه درجاتی از عدم اطمینان در خلاقیت وجود خواهد داشت.

فقط کسی با خرد بی‌پایان می‌تواند تعیین کند که اکنون زمان مناسبی برای آزمایش است، نه یک نظریه، برای نوشتن شعر به جای نمایشنامه، نقاشی پرتره به جای منظره، یا ساختن یک ترکیب به جای اپرا.

دین کیت سیمونتون محقق آمریکایی در روانشناسی خلاقیت

2. افراد خلاق اغلب در هرج و مرج کار می کنند

در حالی که تمرین ثابت و منسجم است، خلاقیت با آزمون و خطای زیادی مشخص می شود. نمونه های زیادی وجود دارد که نوابغ شاهکارهایی را خلق کردند و پس از آنها - چیزهای کاملاً غیرمحبوب.

به عنوان مثال، شکسپیر مشهورترین نمایشنامه های خود را در 38 سالگی نوشت. در همین زمان، او "هملت" را خلق کرد - یک گنج واقعی از ادبیات جهان. و اندکی پس از هملت نمایشنامه ترویلوس و کرسیدا را نوشت که بسیار کمتر مورد استقبال قرار گرفت.

اگر خلاقیت فقط یک موضوع تمرین بود، با تجربه، خلاقیت های کامل تری خلق می کردیم. اما اگر به حرفه بسیاری از افراد خلاق نگاه کنید، تصویر بسیار متفاوتی خواهید دید: آزمون و خطاهای زیاد، اوج شهرت در میانه کارشان، و نه در پایان، زمانی که بیشترین تجربه را دارند.

3. افراد خلاق به ندرت بازخورد مفیدی از مردم دریافت می کنند

هنگامی که یک خالق رمان جدیدی را به جهان عرضه می کند، واکنش معمولا یکی از دو چیز است: پذیرش یا رد. و بدون بازخورد مفید.

تمرین عمدی برای کارهایی که به خوبی ساختار یافته اند خوب است. و در خلاقیت (در بیشتر موارد) شما برای مدت طولانی به تنهایی کار می کنید، مثلاً رمان می نویسید یا فرمول ریاضی را استخراج می کنید و هیچ بازخوردی ندارید.

حتی بدتر از آن، منتقدان اغلب با یکدیگر اختلاف نظر دارند و بحث می کنند، بنابراین برای خالق اثر دشوار است که بفهمد بازخورد چه کسی واقعاً مفید است و چه کسی توسط حماقت یا حسادت دیکته شده است.

به علاوه استانداردهای محصولات هنری و علمی مدام در حال تغییر است. چیزی که در یک مقطع زمانی به عنوان یک پیشرفت شناخته می شود، ممکن است برای نسل بعدی یک مزخرف کامل به نظر برسد. این می تواند تمرین عمدی شما را در مسیر کشف انقلابی پیچیده کند.

4. حکومت ده ساله واقعاً یک قانون نیست

این ایده که حرفه ای بودن در هر کسب و کاری به 10 سال تمرین نیاز دارد یک قانون نیست. دین کیت سیمونتون با 120 آهنگساز کلاسیک زندگی می کند و کار می کند و به یک چیز عجیب پی برد. علیرغم این واقعیت که آهنگساز قبل از نوشتن اولین اثر اصلی به حدود 10 سال تمرین نیاز دارد، انحرافات در این دوره بسیار زیاد است - حدود سه دهه. کسی به زمان بیشتری نیاز دارد، کسی کمتر. خلاقیت چارچوب زمانی دقیقی ندارد. زمانی اتفاق می افتد که قرار است اتفاق بیفتد.

5. استعداد برای موفقیت خلاق نیز مهم است

اگر استعداد به عنوان سرعت کسب تجربه تعریف شود، بدون شک برای خلاقیت مهم است.

سیمونتون در جریان کار خود دریافت که محبوب ترین آهنگسازان کسانی هستند که زمان کمتری را صرف کسب دانش لازم در زمینه خود می کنند. به عبارت دیگر، با استعدادترین.

6. فردیت مهم است

نه تنها سرعت به دست آوردن دانش عمیق، بلکه تعدادی از نشانه های دیگر نیز مهم است. افراد در بسیاری از عوامل مختلف از جمله توانایی های شناختی عمومی و خاص (IQ، استدلال فضایی، استدلال کلامی)، ویژگی های شخصیتی، علایق و ارزش ها با یکدیگر متفاوت هستند.

یکی از آنها نشان داد که افراد خلاق تمایل زیادی به ناسازگاری، غیرسنتی گرایی، استقلال دارند، آماده آزمایش هستند، دارای نفس قوی، تمایل به ریسک و حتی اشکال خفیف روان پریشی.

این را نمی توان با تمرین عمدی توضیح داد. البته هر فعالیت خلاقانه ای مستلزم مجموعه خاصی از توانایی ها و کیفیت هاست. به عنوان مثال، برای موفقیت در فیزیک، نسبت به هنرهای تجسمی، به ضریب هوشی بالاتری نیاز دارید. با این حال، ویژگی های مشترکی برای خلاقیت در هر زمینه ای وجود دارد.

7. تأثیر ژن ها

ژنتیک رفتاری مدرن کشف کرده است که هر ویژگی روانی، از جمله تمایل و تمایل به تمرین، به پیش نیازهای ژنتیکی بستگی دارد. این بدان معنا نیست که ژن ها رفتار ما را به طور کامل تعیین می کنند، اما مطمئناً بر آن تأثیر می گذارند.

سیمونتون این نظریه را مطرح کرد که حدود یک چهارم یا یک سوم تمام تفاوت های رفتاری می تواند ناشی از عوامل ژنتیکی باشد. در این صورت عوامل خارجی چقدر قوی هستند؟

8. محیط زیست نیز معنای زیادی دارد

پسر عموی داروین، سر فرانسیس گالتون، که به دلیل کارش در مورد ماهیت ارثی نبوغ شناخته می شود، همچنین نشان داد که برجسته ترین دانشمندان تمایل به اولزاده بودن در خانواده دارند.

بعدها مشخص شد که خلاقیت تحت تأثیر سایر تجربیات به دست آمده از محیط از جمله شرایط اجتماعی-فرهنگی، سیاسی و اقتصادی است که کودک در آن بزرگ شده است. این احتمالاً تأثیر بیشتری نسبت به وراثت دارد.

یکی دیگر از عوامل محیطی که اهمیت زیادی برای خلاقیت دارد، در دسترس بودن الگوها در دوران کودکی و نوجوانی است.

9. افراد خلاق طیف وسیعی از علایق دارند

در حالی که تمرین عمدی شامل تمرکز بر یک کار بسیار تخصصی است و تکنیک‌های دستیابی به اهداف برای بهبود در یک حوزه خاص طراحی شده‌اند، افراد خلاق طیف وسیعی از علایق دارند و در مقایسه با همکاران کمتر خلاق خود متنوع هستند.

اگر خلاقیت فقط به تمرین عمدی بستگی دارد، بهتر است یک آهنگساز اپرا یک نوع اپرا را انتخاب کند و در آن پیشرفت کند. دین کیت سیمونتون، با این حال، 911 اپرای 59 آهنگساز را بررسی کرد و دقیقا برعکس آن را دریافت. معروف ترین آهنگ های اپرا، به عنوان یک قاعده، متعلق به ژانر مصنوعی است.

اهمیت چنین ترکیبی برای خلاقیت نیز تأیید شده است. اساساً دانشمندان خلاق سرگرمی ها و علایق هنری زیادی دارند. به عنوان مثال، تجزیه و تحلیل زندگی گالیله نشان داد که او به هنر، ادبیات و موسیقی علاقه داشت. همانطور که هاوارد گروبر روانشناس نشان داده است، بیشتر دانشمندان خلاق در طول تاریخ، به جای تحقیق بی وقفه در مورد یک سوال، روی بسیاری از پروژه های مرتبط با هم کار کرده اند.

10. دانش بسیار عمیق می تواند برای خلاقیت مضر باشد

رویکرد تمرین عمدی فرض می‌کند که عملکرد مستقیماً با تمرین مرتبط است. و در حالی که این ممکن است برای بیشتر حوزه های کاملاً تعریف شده فعالیت های انسانی صادق باشد، برای خلاقیت مناسب نیست.

رابطه بین دانش و خلاقیت با یک منحنی U معکوس مشخص می شود. برخی از دانش خوب است، اما دانش بیش از حد انعطاف پذیری را از بین می برد. در واقع، در برخی از زمینه های فعالیت، مانند نویسندگی، مقدار بهینه ای از دانش رسمی وجود دارد که پس از آن آموزش بیشتر تنها امکان ایجاد چیزی غیرعادی را کاهش می دهد.

11. افراد خارجی اغلب دارای مزیت خلاقانه هستند

اگر جوهره خلاقیت تمرین بود، بیگانگان با کمبود دانش و تجربه نمی توانستند چیزی خلاقانه خلق کنند. اما بسیاری از مبتکران در زمینه خود عقب مانده اند.

همانطور که پروفسور دیوید هنری فلدمن، کارشناس رشد کودک در دانشگاه تافتز، خاطرنشان می کند، واگرایی چنین افرادی از محیط خود آنها را وادار می کند تا نگاهی انتقادی به آنچه که آن محیط ارائه می دهد داشته باشند.

بسیاری از افراد به حاشیه رانده شده در طول تاریخ، از جمله مهاجران، ایده های بسیار خلاقانه ای ارائه کرده اند، نه به رغم تجربه خارجی خود، بلکه به دلیل آن.

نمونه ای از این آهنگساز ایروینگ برلین، کارگردان آنگ لی و اولین وزیر امور خارجه ایالات متحده مادلین آلبرایت است. این افراد تمرین نکردند، مسیر خاصی را دنبال کردند، خودشان را ایجاد کردند. و این ما را به نقطه کلیدی نهایی می رساند.

12. گاهی یک خالق باید مسیر جدیدی ایجاد کند تا دیگران بتوانند آن را دنبال کنند

رویکرد عملی تمرکز بر حل مسئله به منظور مطالعه قوانین موجود در یک منطقه خاص را پیشنهاد می کند.

با این حال، افراد خلاق نه تنها در حل مشکلات، بلکه در یافتن آنها نیز خوب هستند. تحقیقات گالیله یک مثال عالی است.

گالیله پس از آزمون و خطای بسیار در تلاش برای ایجاد ابزاری جدید برای مطالعه آسمان شب، انقلابی در نجوم ایجاد کرد. او فقط برای دستیابی به اکتشافات خود تمرین نکرد. در واقع تحقیقات او هیچ مبنایی در هیچ علمی که در آن زمان وجود داشت نداشت. تقریباً همه چیزهایی که او مشاهده کرد با نجوم بطلمیوسی یا کیهان شناسی ارسطویی مطابقت نداشت.

اکثر کارشناسان در آن زمان عقاید گالیله را قبول نداشتند. لذت بخش ترین تجربه برای او تمرین در هنرهای تجسمی بود. کیاروسکورو در نقاشی هایش به او کمک کرد تا آنچه را که دیگران از دست داده بودند به درستی تفسیر کند.

هیچ کس در زمان او نمی توانست تصور کند که تجربه هنری گالیله می تواند بر یکی از مهم ترین اکتشافات بشر تأثیر بگذارد. و البته، اگر او به سادگی در علوم فضایی موجود تمرین می کرد، هرگز به کشفیات خود نمی رسید.

بنابراین سازندگان فقط متخصص نیستند. خلاقیت مبتنی بر دانش عمیق است و تمرین عمدی نیز مهم است، اما خلاقیت بسیار فراتر از تمرین است.

افراد خلاق لزوما پربازده ترین نیستند، اما ذهن آشفته و کار آشفته آنها اغلب به آنها اجازه می دهد چیزهایی را ببینند که هیچ کس قبلاً به آنها توجه نکرده است. و مسیر جدیدی را ایجاد کنید که نسل جدید آن را دنبال خواهد کرد.