نقد و بررسی فیلم شیر شاه - بازسازی زیبا، نوستالژیک، اما کاملاً خالی از کلاسیک

2024 نویسنده: Malcolm Clapton | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 03:54

نسخه جدید گرافیک خیره کننده ای واقع گرایانه دریافت کرد و همه چیز را از دست داد.

اقتباس «زنده» دیگری از کارتون دیزنی روی پرده های روسیه منتشر شد. این استودیو مدت‌ها پیش روندی را برای چنین بازسازی‌هایی راه‌اندازی کرد: «زیبایی و هیولا»، «کتاب جنگل»، «دامبو»، «علاءالدین» - اینها تنها نمونه‌هایی از داستان‌های کلاسیک دیزنی هستند که با فناوری مدرن و واقعی بازخوانی شده‌اند. بازیگران سال های اخیر

اکنون به یک افسانه واقعی رسیده ایم - کارتون که بسیاری آن را بهترین ساخته استودیو و حتی انیمیشن جهان به طور کلی می دانند. صندلی کارگردانی را جان فاورو - خالق دو قسمت «مرد آهنی» و از همه مهمتر «کتاب جنگل» بر عهده گرفت.

این تصمیم کاملاً منطقی به نظر می رسد - همان "دامبو" و "علاءالدین" به کارگردانی تیم برتون و گای ریچی به طور مبهم مورد استقبال قرار گرفت. معلوم شد که نویسندگان اصلی در چارچوب یک تصویربرداری مجدد تقریبا فریم به فریم از آثار کلاسیک بسیار نزدیک بودند.

و فاورو به کار در پروژه های تولیدی عادت کرده است، به خصوص که او قبلاً تجربه ایجاد انیمیشن های "زنده" از حیوانات و پرندگان را دارد - "کتاب جنگل" بسیار بهتر از "موگلی" ترسناک از اندی سرکیس به نظر می رسد.

اما با این حال، حتی با در نظر گرفتن آثار کلاسیک بزرگ، نویسندگان نتوانستند دقیقاً از همان مشکلاتی که در پروژه‌های مشابه قبلی وجود داشت اجتناب کنند. علاوه بر این، ویژگی شیر شاه فقط آنها را تشدید کرد: هیچ راهی برای پنهان کردن نقص های گرافیکی در پشت بازیگری وجود ندارد - به سادگی هیچ هنرمند زنده ای در قاب وجود ندارد.

طبق سنت چنین فیلم هایی، طرح یک خط جدید مهم را حمل نمی کند. این دقیقاً همان داستان آشنا از دوران کودکی است که ریشه در هملت شکسپیر دارد: برادر پادشاه پادشاه را می کشد و وارث سرکش باید نام نیک خود را بازگرداند، قدرت را دوباره به دست آورد و رعایای خود را نجات دهد.

به طور کلی، بازگویی محتوای "شیر شاه" بی معنی است - یا کسانی که از قبل داستان را می دانند یا فرزندانشان به تماشای آن می روند. برای اولی، نویسندگان بخش بزرگی از نوستالژی را ذخیره کرده اند، برای دومی - انیمیشن مدرن، به شما امکان می دهد "بازیگری" حیوانات واقع گرایانه را ببینید. اما در هر دو مشکل وجود دارد.

تکرار واقعی اما آهسته کلاسیک

همه طرفداران فیلم اصلی "شیر شاه" مطمئناً فلاش بک های شگفت انگیز لذت بخش را از همان اولین فریم ها تجربه خواهند کرد. همان صحنه با سیمبای کوچولو و والدینش با موسیقی عالی بی اختیار باعث می شود لبخند بزنید و اولین تماشای کارتون کلاسیک را به یاد آورید.

اما بعد این رویکرد نوستالژیک مشکل ساز می شود. بالاخره کسانی که با نسخه اصلی آشنا هستند چیز جدیدی نخواهند دید. و این فقط در مورد پیچ های اصلی و دوربرگردان نیست. با وجود اینکه زمان نیم ساعت افزایش یافت، سازندگان بازسازی نتوانستند چیزی از خود اضافه کنند. داستان به سادگی به تناسب قالب سینمای مدرن کشیده شد.

در «علاءالدین» و «زیبایی و هیولا»، نویسندگان حداقل فضای کمی برای تطبیق طرح با روند فعلی داشتند. بنابراین، یاسمین و بل، مستقل تر و فعال تر شده اند.

اما در "شیر شاه" به سادگی جایی برای اضافه کردن چنین مضامینی وجود ندارد. این یک داستان کامل و بسیار ساده است که باید طولانی تر می شد. و آنها این کار را به ساده ترین روش انجام دادند: بسیاری از صحنه ها و دیالوگ ها به تعویق افتاد، پلان های رایج، آهنگ ها و جوک ها اضافه شد. اما همه اینها فقط به ضرر تمام شد.

اولاً، درج‌ها دینامیک را تا حد زیادی کاهش داده‌اند. از این گذشته، با قضاوت عینی، حتی نسخه اصلی «شیر شاه» هم چندان مملو از اتفاقات نیست: پس از معرفی غم انگیز، بخش قابل توجهی از زمان سیمبا فقط با تیمون و پومبا سرگرم می شود. این کارتون بر اساس لحظات احساسی مرتبط با مفاسا، نالا و شخصیت های دیگر از گذشته بود.

دقایق اضافی زمان‌بندی فقط طرح را حتی بیشتر «تار» می‌کند، و اکنون مکث‌های بسیار بیشتری بین صحنه‌های روشن وجود دارد که باعث نوستالژی می‌شود، به این معنی که بیننده وقت دارد استراحت کند و از ریشه‌یابی قهرمانان دست بردارد.

ثانیا، چنین لحظاتی بیش از حد قابل توجه هستند، زیرا آنها از سرعت عمومی خارج می شوند. این در همان ابتدا به وضوح دیده می شود: پس از صحنه آغازین در کارتون اصلی، یک موش بداخلاق ظاهر می شود که اسکار پس از 10 ثانیه آن را می گیرد. در نسخه جدید، این جونده به حدود یک دقیقه و نیم اختصاص داشت. فقط برای نشان دادن زیبایی فیلمبرداری و اتلاف وقت.

به دوتایی کمدی تیمون و پومبا جوک هایی داده شد، اسکار خیلی طولانی تر در مورد ناعادلانه بودن انتخاب پادشاه صحبت می کند، نالا و سرابی فرصت بیشتری برای نشان دادن تراژدی زندگی خود در دوران سلطنت شرور داشتند. اما همه اینها جلوه دراماتیک را افزایش نمی دهد، بلکه به سادگی هر صحنه را طولانی می کند.

شما همچنین می توانید تفاوت را در موسیقی متن احساس کنید - آهنگ های کلاسیک در یک مفهوم یکپارچه قرار می گیرند، در حالی که موارد جدید خارجی به نظر می رسند و بنابراین کمتر به یاد می آیند. در اینجا، اتفاقا، یک مشکل دیگر ایجاد می شود - دوبله روسی. البته از آنجایی که فیلم برای کودکان نیز در نظر گرفته شده است، تکرار آهنگ ها منطقی است. اما در همان زمان صداهای اصلی از بین می روند - پس بهتر است آنها را جداگانه گوش کنید.

کارتون خیلی پر جنب و جوش

در مورد مولفه بصری فیلم، ابهام بیشتری با آن دارد. از یک طرف، این واقعاً یک پیروزی فناوری مدرن کامپیوتری است. از سوی دیگر، دقیقاً واقع گرایی بیش از حد، به اندازه کافی عجیب، مانع از زنده دیده شدن شخصیت ها می شود.

با بازسازی «علاءالدین» که تماشاگران پسندیده بودند، همه چیز راحت تر شد. در آنجا، بیشتر شخصیت ها فقط افراد هستند، فقط باید بازیگران مناسب را پیدا کنید. و حتی در "دامبو" فیل کامپیوتری در میان هنرمندان واقعی وجود داشت که بسیاری از صحنه های مهم را به تصویر کشید.

شیر شاه را می توان فقط به صورت مشروط یک فیلم نامید - تقریباً به طور کامل در رایانه ساخته شده است و هیچ بازیگر زنده ای در آن ظاهر نمی شود. در واقع، این نیز انیمیشن است، در مقابل نقاشی های کلاسیک، فقط مدرن و واقع گرایانه است.

و در ابتدا، سطح آن نه تنها کودکان، بلکه پیچیده ترین بزرگسالان را نیز خوشحال می کند. توله شیر کرکی کاملاً زنده به نظر می رسد، او چهره و خز زیبایی دارد که می خواهید آن را نوازش کنید. حیوانات آنقدر طبیعی حرکت می کنند که انگار نه یک فیلم داستانی، بلکه مستندی از سیاره حیوانات را نشان می دهند. حتی گاهی باورش سخت است که همه اینها رندر شده باشد و در جایی در آفریقا فیلمبرداری نشده باشد.

چنین سرزندگی جلب توجه می کند. از این گذشته، مهم نیست که آنها در مورد کلاسیک های بی سن و سال چه می گویند، امروزه تصاویر کارتون های دوبعدی قدیمی گاهی اوقات برای بسیاری، به ویژه کودکان، جزئیات ناکافی به نظر می رسد. شما به سادگی می توانید تصاویر مدرن "مرد عنکبوتی: در میان جهان ها" را که در آن صدها عنصر کوچک در هر فریم وجود دارد و شخصیت های شماتیک کلاسیک "شیر شاه" که بچه های دهه نود به راحتی کپی می کردند مقایسه کنید. از درج ها

اما با این حال آنها به دلیلی چنین ساخته شدند. و در فیلم جدید به محض اینکه به قسمت دراماتیک به خصوص گفتگوها می رسد مشخص می شود.

کل داستان تازه شروع به فروپاشی می کند.

بی جهت نیست که در کلاسیک های دیزنی، حیوانات همیشه چشم انسان، شکل دهان و دندان داشته اند. این امکان انتقال ترس، سرگرمی، تعجب و سایر احساساتی را فراهم کرد که برای ما قابل درک و آشنا هستند. حتي حيوانات نقاشي شده نيز اغلب جابه جا مي شدند، به جاي انسان ها، و تنها مهم ترين ويژگي هاي اصلي را حفظ مي كردند.

اگر یک شیر واقع بینانه یا یک سگ زگیل را مجبور به صحبت کنید، معلوم می شود که او به سادگی دهان خود را باز می کند، بدون اینکه احساساتی را منتقل کند و بیان چشمانش را تغییر دهد. و در صداگذاری می توانید شادی، غم یا خشم را بشنوید. اما فردی را تصور کنید که بسیار احساسی صحبت می کند، اما در عین حال کاملاً آرام به نظر می رسد - همان احساس توسط قهرمانان فیلم ایجاد می شود.

اکنون در ظاهر آنها "انسانیت" وجود ندارد.و یک موضوع خنده دار اخیر، که در آن صورت شخصیت های کارتونی مثبت و منفی عوض می شد، به سادگی کار نمی کرد - چهره شیرها تقریباً یکسان است.

قبلاً در "کتاب جنگل" توسط همان فاورو می توان متوجه مشکلات مشابهی شد. اما در آنجا حیوانات حداقل اغلب مانند مردم مانند کارتون اصلی رفتار می کردند. در اینجا عادات خود را به جانوران تغییر دادند و ظاهر خود را کاملاً طبیعت گرایانه کردند.

بنابراین، شخصیت ها بسیاری از جذابیت خود را از دست داده اند. بله، بسیاری از مردم عاشق شیرهای واقعی هستند. اما در مورد Pumbaa چطور؟ شخصیت بامزه و بامزه به موجودی نسبتاً خزنده تبدیل شده است. صرفاً به این دلیل که در واقعیت، زگیل ها چندان خوشایند نیستند.

سیمبا و اسکار در شیر شاه، 2019

سیمبا و اسکار در شیر شاه، 1994

در همان زمان، در کارتون، حتی شرورها بیشتر خنده دار به نظر می رسیدند تا ترسناک. در فیلم، اسکار نه بدجنس و بداخلاق، همانطور که با لبخند و حرکات حیله گرانه نشان می دهد، بلکه به سادگی کثیف و عصبانی شد. ظاهر و رفتار کفتارها سرگرم کننده نیست، بلکه دافعه است. شما باید شوخی های آنها را فراموش کنید.

به طور کلی با مولفه کمدی دشوار است، زیرا در نسخه اصلی دقیقاً بر اساس لحظات غیرواقعی و گروتسک ساخته شده بود. کافی است یک صحنه خنده دار از کارتون را به یاد بیاورید، جایی که اسکار سعی می کند زازو را بخورد، و او صحبت می کند و منقار خود را از دهانش بیرون می آورد. یا چهره شوکه تیمون زمانی که سیمبای بالغ با نالا ملاقات می کند.

تیمون در شیر شاه، 2019

تیمون در شیر شاه، 1994

همه اینها باید به خاطر همان واقع گرایی کنار گذاشته می شد. احساسات، طنز، عشق، ترس و نفرت همه با متن جایگزین شده اند. قهرمانان اکنون افکار خود را بیان می کنند و بنابراین باعث می شوند بیننده آنها را درک کند. اما آیا کلمات می توانند ترس مفاسا از سقوط را نشان دهند؟

نوستالژی برای حداکثر

اما حتی با همه موارد فوق، باید بدانید که استودیوی دیزنی از متخصصانی استفاده می کند که احتمالاً چنین بررسی هایی را پیش بینی کرده اند. بنابراین، کل کمپین تبلیغاتی و خود فیلم بر اساس یک طرح کار اثبات شده ساخته شده است: حداقل نوآوری، حداکثر احساسات و نوستالژی.

منتقدان می توانند هر چقدر که بخواهند فیلم را سرزنش کنند، اما تماشاگران به سینما می روند و دقیقاً به آنچه می خواهند می رسند. در ابتدا، همه در هنگام معرفی اشک بدی بیرون می‌آورند، سپس در جریان فاجعه آشکارا گریه می‌کنند و با ظاهر شدن تیمون و پومبا می‌خندند. فقط به این دلیل که چنین لحظاتی با توضیح منطقی مخالفت می کنند، برای احساسات در کودکان و خاطرات در بزرگسالان طراحی شده اند.

از این گذشته، حتی فیلم‌های مستند درباره مارمولک‌ها و مارها از Discovery اغلب جذاب هستند - کافی است فقط به زیبایی از آنها عکس بگیرید. و اگر به این متن اضافه کنید، موسیقی و نوستالژی - اشک و خنده در سالن تضمین می شود.

دلیلی وجود ندارد که شک کنیم که فیلم در گیشه عالی خواهد بود. او را تماشا می‌کنند، به‌خاطر جلوه‌های ویژه‌ی پیشرفته‌اش تمجید می‌کنند و درباره غوطه‌ور شدن کامل در دنیای حیوانات صحبت می‌کنند. بچه ها حیوانات زیبا را دوست خواهند داشت و بزرگسالان جوانی خود را به یاد می آورند.

با این حال، «شیر شاه» نوعی آپوتئوز از بازسازی های «زنده» کلاسیک های دیزنی است. این یک بازگویی بسیار با کیفیت، اما عقیم و بی روح از یک داستان آشنا است.