چرا "Venom-2" برای شما خسته کننده و گاهی غیرقابل تحمل به نظر می رسد

2024 نویسنده: Malcolm Clapton | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 03:54

تماشاگران یک ساعت و نیم از بازی های مضحک، اکشن تار و شخصیت های مبهم تام هاردی خواهند داشت.

در 30 سپتامبر، یک فیلم کمیک "Venom-2" در روسیه اکران می شود. در اصل، این نقاشی یک عنوان فرعی دارد "بگذار قتل عام باشد": کلمه آخر را می توان به عنوان "قتل عام" ترجمه کرد، اما در عین حال به معنای نام شرور اصلی است.

قسمت اول که در سال 2018 منتشر شد، بلافاصله مخاطبان را به دو کمپ تقسیم کرد. برخی از هر طریق ممکن تصویر را سرزنش کردند و آن را به نداشتن طرح منسجم، گرافیک وحشتناک و تبدیل یک ضدقهرمان بی رحمانه به یک فرد خوش اخلاق کمدی متهم کردند. دیگری تام هاردی در نقش اصلی کاملاً جذاب بود که هر دقیقه شوخی می کرد - خنده دار و نه چندان.

اما «ونوم» دوم مشکلات بیشتری دارد. در اینجا اکشن بقایای منطق را از دست داد و تبدیل به یک کمدی کم‌وزن شد. و گرافیک و اکشن اصلا پیشرفت نکرده.

طرح بدون توضیح

پس از اتفاقات قسمت اول، ادی براک روزنامه نگار به زندگی با سمبیوت بیگانه ونوم ادامه می دهد که در بدن او زندگی می کند. او همچنان می خواهد مردم را ببلعد، اما همچنان از میزبان اطاعت می کند. یک روز قهرمان به سلول قاتل کلتوس کسادی (وودی هارلسون) می آید که می پذیرد تاریخ جنایات را فقط برای او فاش کند.

به لطف توانایی های Venom، ادی به طور مستقل اسرار دیوانه را درک می کند، اما به طور تصادفی یک قطره از خون خود را به او می دهد. همزیست Carnage اکنون در بدن Cletus ظاهر می شود. شرور آزاد می شود و به دنبال دوست دختر قدیمی خود می رود. در همین حین، براک با ونوم دعوا می کند و او می رود.

گفتن اینکه طرح خیلی سریع است، چیزی نگفتن است. شاید حتی یک مزیت باشد: همه از یک نوسان طولانی در طرح خوششان نمی آید. علاوه بر این، نویسندگان در قسمت اول شخصیت اصلی و نیروهای او را معرفی کردند.

مشکل اینجاست که بیشتر شخصیت ها جدید هستند. و در عین حال طوری وارد قاب می شوند که انگار مدت هاست بیننده همه چیز را درباره آنها می داند. به عنوان مثال، تم فیلم، محبت کلتوس به ادی خواهد بود. اما در «ونوم» اول، شخصیت شرور آینده تنها برای چند ثانیه نمایش داده شد و در ادامه، دلایل چنین احساساتی نیز توضیح داده نخواهد شد.

با ظهور سیمبیوت دیگری وضعیت بدتر هم می شود. چرا موجود دیگری از ونوم جدا شد؟ چرا کمی متفاوت به نظر می رسد؟ اما مهمتر از همه، چرا آنها اینقدر از یکدیگر متنفر هستند؟ آنها حتی سعی نمی کنند به هیچ یک از این سؤالات پاسخ دهند. در همان زمان، خود ونوم در انتها داستانی کلی در مورد نوعی رابطه با فرزندان منتشر خواهد کرد.

برای کسانی که کمیک ها را خوانده اند، کمی آسان تر خواهد بود: در اقتباس فیلم، طرح تغییر کرد، اما حداقل روند تقسیم خود روشن است. اما آنهایی که فقط فیلم اول را دیدند در ضرر خواهند بود.

دوست فرانسیس دیوانه (نائومی هریس) نامفهوم ترین شخصیت خواهد بود. او یک ابرقدرت شگفت انگیز دارد - قوی ترین فریاد. و می تواند نقش بزرگی در طرح داشته باشد: همزیست ها از صداهای بلند می ترسند. اما نویسندگان به سادگی فراموش کرده اند که از این خط استفاده کنند. قهرمان سال ها در یک مرکز تحقیقاتی زندانی است (آنچه برای او اتفاق افتاده است نیز گفته نمی شود) و سپس او همیشه به دنبال کلتوس می رود.

فقط می توان در مورد دلایل چنین توطئه ناهموار حدس زد، اما اشاره در زمان بندی تصویر نهفته است. در پس زمینه فیلم های پرفروش دو ساعت و نیم، Venom-2 حتی کوتاه تر از قسمت اول بود - فقط 90 دقیقه.

کارگردان اندی سرکیس ادعا می کند که او عمدا تصمیم گرفته است که اکشن را طولانی نکند و پویایی را اضافه کند (و به دلایلی این رویکرد را "مردانه" می نامد). اما از بین بردن این احساس که بیشتر مطالب خیلی بد بود و نویسندگان به سادگی تکه های کاملی از طرح داستان را بریده بودند، سخت است.

پانتومیم تام هاردی

فیلم اول تا حد زیادی بر اساس جذابیت و بازی بازیگر اصلی بود.اما یا سازندگان دنباله، عشق تماشاگران به هاردی را به معنای واقعی کلمه تفسیر کردند، یا باز هم، بسیاری از صحنه ها شکست خوردند، اما در «ونوم-2» بازیگر فقط صحنه های خنده دار را در بیشتر قسمت های تصویر بازی می کند.

همه چیز با بازدید او از ایستگاه پلیس شروع می شود، جایی که ادی خود را در کمد حبس می کند و با ونوم بحث می کند. سپس آنها در خانه دعوا می کنند و سپس حتی دعوا می کنند. سپس آنها پس از گفتگوی دشوار با دختر از یکدیگر حمایت می کنند. شما می توانید برای مدت طولانی لیست کنید. اما نکته اصلی این است که تنها تام هاردی روی صفحه نمایش وجود دارد که با صداپیشه خودش ارتباط برقرار می کند.

در نتیجه نیمه اول فیلم به کمدی عجیبی تبدیل می شود که انگار از دهه نود آمده است. این بازیگر صراحتاً بیش از حد تخمین می زند ، جوجه ها در اطراف آپارتمان او می چرخند ، که تقریباً به ده ها گنگ اختصاص داده خواهد شد. و وقتی اکشن در قاب شروع می شود، حتما به طعنه به صدای ونوم یعنی همان هاردی می پردازد. خوب حداقل خنده خارج از صفحه اضافه نشده است.

در فیلم اول گاهی از خطوط داستانی کمدی های عاشقانه استفاده می شد: قهرمان برای عشق دختر جنگید. دومی به وضوح به «فیلم رفیق» معمولی اشاره دارد: درگیری بین دوستان و جدایی موقت و متعاقب آن تجدید دیدار وجود دارد. اینجا فقط یک قهرمان است. گویی در Lethal Weapon کل داستان بر اساس درگیری های شخصیت مل گیبسون و صداهایی که در سر او وجود دارد ساخته شده است.

اقدام نامشخص و خسته کننده

اندی سرکیس علاوه بر اولین نمایش دراماتیکش «برای ما نفس بکش»، هنوز در کارگردانی خود را به بهترین شکل نشان نداده است. «موگلی» او هم به خاطر داستان و هم به خاطر کیفیت جلوه های ویژه مورد سرزنش قرار گرفت. با اولی، «ونوم» نیز از همان ابتدا به نتیجه نرسید، اما همچنان امیدی برای مولفه دوم وجود داشت. بیهوده نیست که سرکیس استاد شناخته شده موشن کپچر و سایر تکنیک های جالبی است که در سینمای علمی تخیلی استفاده می شود. او نه تنها در فیلم ارباب حلقه‌ها و سزار در مجموعه سیاره میمون‌ها نقش گولوم را بازی کرد، بلکه روی رندر شخصیت‌هایش نیز کار کرد.

افسوس که در اینجا نیز «ونوم» جدید مطلقاً چیزی برای لاف زدن ندارد. به طرز عجیبی، کارگردان موشن کپچر مورد علاقه خود را رها کرد و سیمبیوت ها را صرفاً مبتنی بر کامپیوتر کرد. علاوه بر این، سرکیس به تفصیل نحوه ایجاد شکل پذیری موجودات را توضیح داد و تفاوت بین آنها را توضیح داد. اما در واقع تفاوت ها به هیچ وجه احساس نمی شود: در قاب، دو جلوه ویژه بی وزن دوباره در حال مبارزه هستند که هیچ حس واقع گرایی و انبوهی از آنها وجود ندارد.

آنها سعی می کنند با استفاده از ویرایش خیلی سریع، مبارزات خود را پویاتر کنند: در صحنه های اکشن، دوربین به معنای واقعی کلمه هر دو یا سه ثانیه یکبار تغییر می کند. اما به همین دلیل، دنبال کردن این اکشن به سادگی دشوار است: فریم‌ها بی‌معنا سوسو می‌زنند و جلوه‌های ویژه کمی «صابونی» اغلب به سادگی در تاریکی پنهان می‌شوند. به استثنای چند پلن استاتیک زیبا که قبلاً با قدرت و اصلی در کمپین تبلیغاتی استفاده شده است، به سادگی در مورد بصری چیزی برای گفتن وجود ندارد.

حتی بدتر از آن، سرکیس از استانداردترین حرکات فیلم های اکشن در داستان استفاده می کند. قهرمان شب ها روی پشت بام می نشیند. شرور در حال سازماندهی قتل عام در زندان است. تصور یک صحنه پیش پا افتاده تر از دعوا در کلیسا سخت است. و با دانستن این که شخصیت ها از صداهای بلند می ترسند، به راحتی می توان حدس زد که از یک لحظه خاص چه جزئیاتی با آنها تداخل پیدا می کند.

و فراموش نکنید که این فیلم به شدت به رده سنی "کودکان" PG-13 پایبند است. و استودیوی سونی محدودیت ها را خیلی تحت اللفظی تفسیر می کند. در اینجا، حتی کارنیج نیز بی‌رحمانه نیست: اگر کسی را بکشد، دوربین با احتیاط دور می‌شود و سپس اجساد بدون قطره‌ای خون بسیار تمیز نشان داده می‌شوند.

در مقایسه با "ونوم-2"، حتی "آلیتا: فرشته نبرد" معمولی به نظر می رسد اوج خشونت واقع گرایانه است: حداقل در آنجا اندرویدها یکدیگر را تکه تکه کردند. همچنین استریل‌ترین و خسته‌کننده‌ترین بازی اکشن را نشان می‌دهد که یک فیلم اکشن کوتاه را به یک نمایش غیرقابل تحمل تبدیل می‌کند.

یک داستان بسیار خنده دار با اولین "ونوم" اتفاق افتاد. تقریباً به موازات فیلم ارتقاء لی وانل، که در آن لوگان مارشال-گرین، بسیار شبیه به تام هاردی بود، وارد گیشه شد.فیلم ها طرح مشابهی دارند، اما آنالوگ کمتر شناخته شده ای که فیلمبرداری آن ارزان تر بود، جامع تر و جالب تر به نظر می رسد و مجموعه بصری موجود در آن بسیار شوخ است. با دیدن "Venom-2"، فوراً می خواهم نامه ای سرگشاده به وانل بنویسم و درخواست انتشار نسخه دوم "ارتقا" را بدهم، زیرا می خواهم نسخه بهتری از این داستان را ببینم.

اما این البته یک شوخی است. اما به طور جدی، فیلم سرکیس به معنای واقعی کلمه تجسم تمام اشتباهات احتمالی کمیک های روی پرده است. او واقعاً چیزی در مورد بیشتر شخصیت ها نمی گوید، از اقدامات جالب راضی نیست، و جلوه های ویژه قدیمی به نظر می رسد. و حتی بازی تام هاردی هم کمکی نمی کند، زیرا گیج های کمدی او به خوبی در طرح داستان قرار نمی گیرند.