چرا فیلم برنده اسکار "روزی روزگاری در هالیوود" را برای برد پیت تماشا کنید

2024 نویسنده: Malcolm Clapton | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 03:54

این بازیگر مشهور شاید بهترین نقش خود را ایفا کرد.

نهمین نوار یکی از برجسته ترین نمایندگان پست مدرنیسم و سینمای مولف و کارگردان خوب کوئنتین تارانتینو 10 نامزدی جایزه اسکار دریافت کرد و دو تای آنها را برد. تندیس مورد انتظار به برد پیت اهدا شد. همچنین از کار طراحان تولیدی که سبک دوران هالیوود قدیمی را به خوبی منتقل می کردند، تجلیل شد.

هر کاری از تارانتینو البته بلافاصله توجه همه را به خود جلب می کند. از این گذشته، این اوست که بهتر می داند چگونه ارجاعات به فیلم های کلاسیک، طنز، شخصیت های زنده و ظلم وحشیانه را در آستانه کمدی ترکیب کند.

استاد به سبک خود وفادار ماند، در حالی که در آزمایش ژانرها تردیدی نداشت. اما این بار این احساس وجود دارد که کوئنتین تصمیم گرفت فقط گذشته را به یاد بیاورد، از روزهای روشن کمی غمگین باشد و در عین حال تماشاگران را سرگرم کند.

و به همین دلیل است که "روزی روزگاری در هالیوود" احتمالاً روح انگیزترین تصویر استاد شده است. هر چند اتفاقات و لحظات واقعاً درخشان در آن بسیار کمتر از نوارهای قبلی است.

این خداحافظی با هالیوود قدیمی است

داستان در مورد بازیگر ریک دالتون (لئوناردو دی کاپریو) می گوید - ستاره فیلم های وسترن که حرفه اش به تدریج رو به افول است. او در حال حاضر به عنوان شرور در برنامه های تلویزیونی بازی می کند. همیشه در کنار قهرمان بدلکار و دوست او کلیف بوث (برد پیت) است - فردی مهربان و مثبت که به نظر می رسد پشت سر او جنایتی بی رحمانه است.

در حالی که ریک تمام تلاش خود را می کند تا حرفه در حال محو شدن خود را نجات دهد، کلیف در کارهای خانه به او کمک می کند و با دختران هیپی بامزه از "خانواده" چارلز منسون ملاقات می کند. و در همان لحظه، همسایه آنها - همسر رومن پولانسکی و هنرپیشه مشتاق شارون تیت - از اولین پرتوهای شهرت لذت می برد.

اگر با توجه به توضیحات به نظر می رسد که طرح فیلم ساده است، همینطور است. روزی روزگاری در هالیوود بسیار کند در حال توسعه است. کل عمل فقط به چند روز محدود می شود.

اما مهمتر از آن، تارانتینو عملا چرخش های ناگهانی در فیلمنامه را رها کرد (به جز یک لحظه) و نه حتی هنرمندان، بلکه خود هالیوود را در خط مقدم قرار داد.

در یکی از اولین صحنه ها، شخصیت آل پاچینو از سرنوشت غم انگیز ستاره در حال انتشار به دالتون می گوید و این همان چیزی است که به لایت موتیف کل داستان تبدیل می شود. ریک اینجا و آنجا با هنرمندان محبوب تری آشنا می شود، با دختری هشت ساله آشنا می شود که تقریباً بیشتر از او درباره بازیگری می داند. و او بیشتر و بیشتر می فهمد که زمانش رو به اتمام است.

احتمالاً تارانتینو نیز تغییرات امروزی در سینما را به همان شیوه می بیند. از این گذشته ، او همیشه به رتروگرادها تعلق داشت و ترجیح می داد بدون تعداد زیاد جلوه های رایانه ای عکس بگیرد. او هنوز هم به بازیگران محبوبش، البته گاهی اوقات پیر، تکیه می کند.

و احتمالاً تصادفی نبود که نقش اصلی دی کاپریو را بر عهده گرفت: اخیراً او را اغلب "برند او عالی است" می نامند: چگونه لئوناردو دی کاپریو به آخرین ستاره فیلم هالیوود تبدیل شد "آخرین ستاره واقعی هالیوود". یعنی هنرمندی که اسمش خودش شاخص کیفیت شده. به نظر می رسد تارانتینو به این موضوع اشاره می کند که هیچ کار جدیدی وجود نخواهد داشت: تقریباً همه اکنون باید در مشاغل مختلف فعالیت کنند.

جالبتر اینکه برد پیت در نهایت برای بازی در این فیلم برنده اسکار شد. او پیش از این تندیس تهیه کنندگی «12 سال بردگی» و نامزدی بسیاری را در اختیار داشت. او در سال 2020 برنده بهترین بازیگر نقش مکمل مرد شد. هر چند که در واقع هم از نظر اهمیت شخصیت و هم در سطح بازی، پیت اصلا از دی کاپریو چیزی کم ندارد. و در تصویر کلیف بوث، به نظر می رسید که او بهترین ها را از نقش های گذشته خود جمع آوری کرده است.

"روزی روزگاری در هالیوود" - نوستالژی صریح برای آن لحظاتی که همه چیز کمی ساده تر و صادقانه تر بود. بر کسی پوشیده نیست که کارگردان سینمای قدیمی را می‌پرستد، درست از همان زمان‌هایی که اکشن فیلمش در آن رخ می‌دهد. اما این دوران فراتر و فراتر می رود.

جای تعجب نیست که در "روزی روزگاری … در هالیوود" به استناد سنتی کلاسیک ها ارجاعاتی به فیلم های خود تارانتینو اضافه شد.

با درک اینکه خودش تبدیل به یک اسطوره زنده شده است، گویی عمدا جادوی سینما را از بین می برد. جای تعجب نیست که صحنه دعوای بوث با بروس لی فقط برای یک لانگ شات فیلمبرداری شده است - یکی از ترفندهای مورد علاقه کارگردان. و سپس پیت بسیار قابل توجه است و حتی با گستاخی به یک بدلکار تبدیل شده است. با وجود اینکه خودش نقش یک بدلکار را بازی می کند.

و زمانی که در صحنه فیلم بعدی، یکی از دیالوگ های دالتون به سبک استاندارد تارانتینو شروع به فیلمبرداری می کند، حتی بهتر قابل توجه است: دوربین در اطراف شخصیت ها حرکت می کند. اما بعد همه چیز خراب می شود و او با صدای جیر جیر عقب می راند.

این همان فیلم سینمایی است که به شما امکان می دهد به پشت صحنه تجارت نمایش نگاه کنید و بازیگران افراد واقعی را ببینید. نسخه ای گروتسک از سبک بسیار کارگردان. خط داستانی غیرخطی مورد علاقه او در حال عجیب شدن است: فلش بک ها ممکن است بیشتر از صحنه اصلی طول بکشد. دیالوگ های آهسته با یک دوربین ثابت فیلمبرداری می شوند، حتی بدون تغییر زاویه.

و بهتر از همه، این گروتسک در خط داستانی شارون تیت قابل مشاهده است. بالاخره انگار اصلا به او نیازی نیست. بیشتر اوقات، تارانتینو به سادگی به بینندگان اجازه می دهد تا زیبایی مارگوت رابی را تحسین کنند: او راه می رود، می رقصد، فیلمی را تماشا می کند که خودش در آن نقش آفرینی کرده است و با دوستانش سرگرم می شود.

اگرچه در این قسمت است که مهم ترین حرکت داستانی پنهان می شود. اما برای درک آن بهتر است آماده شوید.

این یک تخیل در آستانه واقعیت است

بر کسی پوشیده نیست که کوئنتین تارانتینو علاقه زیادی به ارجاع به فرهنگ پاپ دارد. اما در گذشته همه اینها به پخش رادیویی، موسیقی عامه پسند و استناد به آثار کلاسیک سینما محدود می شد. تنها باری که او اکشن تصویر را با شخصیت‌های واقعی مرتبط کرد «حرامزاده‌های بی‌شکوه» بود که خود آدولف هیتلر را به نمایش گذاشت.

اما به نظر می رسد «روزی روزگاری در هالیوود» در دنیای ما در حال توسعه است. ریک دالتون در همسایگی رومن پولانسکی و شارون تیت زندگی می کند، سر صحنه فیلمبرداری با بازیگر جیمز استیسی ملاقات می کند، برای بازی در فیلم The Big Escape، که در نهایت استیو مک کوئین بازی کرد، تست بازیگری می دهد.

البته برای لذت بردن از یک نقاشی لازم نیست همه این شخصیت ها را به خاطر بسپارید. اگرچه برای کسانی که حداقل پولانسکی و مک کوئین را می شناسند، آنچه در حال رخ دادن است بسیار هیجان انگیزتر و شوخ تر به نظر می رسد. به هر حال، کارگردان حتی صحنه هایی از یک فیلم معروف را دوباره فیلمبرداری کرد.

اما کسانی که نام شارون تیت یا فرقه چارلز منسون را نشنیده اند، احتمالاً چیزهای زیادی از دست خواهند داد. بنابراین، ارزش خواندن حداقل چند مقاله کلی در مورد این شخصیت ها را از قبل دارد.

در دنیای مدرن، بسیاری از اسپویل‌ها حتی برای فیلم‌های زندگی‌نامه‌ای درباره شخصیت‌های مشهوری مانند فردی مرکوری و التون جان می‌ترسند. شاید اینگونه باشد که نوارهای مربوط به آنها واقعا جالب تر به نظر می رسند، و حتی ممکن است از پیچش های داستان شگفت زده شوید. اما تارانتینو دقیقاً مورد مخالف را دارد.

هرچه بیشتر درباره نمونه های اولیه قهرمانان واقعی و زمینه تاریخی بدانید، بهتر است.

چندین لحظه مهم جوی دقیقاً بر این واقعیت ساخته شده است که بیننده قبلاً نکات تاریک را درک می کند. چارلی کوتاه قد مشخصی به خانه تیت می آید و از یک مهمان در مورد مستاجران قبلی می پرسد، بوث با دختر ملاقات می کند و او را به مزرعه اسپان می رساند، جایی که زمانی وسترن فیلمبرداری می شد. بهتر است این نام ها و عناوین برای بیننده معنایی داشته باشد.

و فقط این واقعیت که شارون جوان و آفتابی از زندگی لذت می برد و قصد دارد فرزندی به دنیا بیاورد برای فضای آشفته بسیار مهم است. همه اینها ممکن است غیر ضروری و بی معنی به نظر برسد، بدون نتیجه. اما فقط در صورتی که ندانید این داستان چگونه به پایان رسید. اما حداقل به صورت سطحی ارزش درک آن را دارد - و شما می توانید تنش را زمانی احساس کنید که لحظات روشن از قبل به تراژدی اشاره می کنند.

فقط فراموش نکنید که کوئنتین تارانتینو هرگز آرزوی مستندسازی و رئالیسم را نداشت. او فیلم های بلند می سازد. و «روزی روزگاری در هالیوود» نیز از این قاعده مستثنی نیست. علاوه بر این، با عنوانی که شروع سنتی هر افسانه و افسانه را کپی می کند.

این دوباره تارانتینوی واقعی است

می توانید تا جایی که دوست دارید درباره تکنیک های جدید و قدیمی صحبت کنید و ایده های پیچیده کارگردان را توضیح دهید. با این حال، مزیت اصلی روزی روزگاری در هالیوود و عامل اصلی جذب تماشاگران به سینما این موارد است: این یک فیلم کوئنتین تارانتینو است.

و طرفداران استاد حداقل ناامید نخواهند شد. کارگردان همچنان با بازیگران عالی کار می کند. دی کاپریو، با وجود تمام خدمات بزرگی که به نولان، اسکورسیزی و ایناریتو کرد، به روشی کاملاً جدید آشکار شد. برد پیت طوری بازی می کند که انگار سر صحنه فیلمبرداری دارد سرگرم می شود. و مارگو رابی فوق العاده جذاب است و تارانتینو فتیش پای مورد علاقه خود را فراموش نکرده است.

بقیه موارد مورد علاقه کارگردان نیز در حال کاهش هستند. گاهی حتی در نقش های بسیار کوچک، با چهره های آشنا و مهارت تماشاگر را به وجد می آورد.

تارانتینو بار دیگر شوخی های متنی و گروتسکی را مطرح می کند. احتمالاً در اینجا حتی بیشتر از همه کارهای قبلی او کمدی وجود دارد. او همچنین با تقلید از نماهای کلاسیک و خلق یک سری بصری منحصر به فرد، بسیار شیک عکاسی می کند: همه چیز به نظر می رسد که از عکس های اواخر دهه شصت آمده باشد.

کوئنتین تارانتینو مدت هاست گفته است که در زندگی خود تنها 10 فیلم خواهد ساخت. دقیقاً مشخص نیست که او در آینده چه خواهد کرد. اما با گذشته - هم خودش و هم هالیوود - قبلا خداحافظی کرده است. روشن، لمس کننده و بسیار شوخ. راهی که فقط او می تواند.