سبک و طنز مت گرونینگ، نویسنده سیمپسون ها و فوتوراما

2024 نویسنده: Malcolm Clapton | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 03:54

به افتخار انتشار سری جدید مت گرونینگ «ناامیدی»، لایف هکر دو اثر مهم او و تأثیر فرهنگی آنها را به یاد می آورد.

آغاز و "زندگی در جهنم"

مت گرونینگ از دوران جوانی خود عاشق نوشتن و تصویرسازی کمیک بود. او به یکباره موفق به انجام این کار به صورت حرفه ای نشد. در ابتدا، اینها فقط یادداشت های کنایه آمیزی بود که او در اوقات فراغت خود از کار اصلی می گرفت. گرونینگ آنها را "زندگی در جهنم" نامید و به صورت دوره ای آنها را به عنوان شرحی از زندگی خود در لس آنجلس برای دوستانش ارسال می کرد.

"زندگی در جهنم" - یادداشت های کوتاه در مورد کار، زندگی روزمره، عشق، مرگ. در یک کلام، در مورد رایج ترین. شخصیت های اصلی خانواده ای از خرگوش ها هستند. سپس شخصیت های دیگری ظاهر شدند، حتی خود مت گرونینگ (او نیز در آنجا به عنوان یک خرگوش به تصویر کشیده شده است).

گرونینگ حتی زمانی که از نزدیک درگیر تلویزیون شد، کمیک را رها نکرد. درست است، "زندگی در جهنم" به تدریج به یادداشت های بسیار کوتاه تبدیل شد، گاهی اوقات حتی از سه یا چهار عکس. اما این کمیک تا سال 2012 زنده ماند. در این مدت سریال هایی چون «عشق جهنم است»، «کار جهنم است» و حتی «کتاب بزرگ جهنم» منتشر شده است. با این حال، خلق اصلی Graining The Simpsons بود.

سیمپسونها

چگونه سریال ظاهر شد

در اواسط دهه 1980، جیمز بروکس تهیه کننده مشهور تلویزیونی به کارهای گرینینگ علاقه مند شد. در آن زمان، او روی نمایش تریسی اولمن کار می‌کرد، یک نمایش کمدی از طرح‌ها با درج موسیقی (در روسیه این نمایش با نام تریسی بسیار متفاوت شناخته می‌شود). بروکس به دنبال نویسنده ای بود که بتواند برای چند دقیقه درج های انیمیشن کوتاه بسازد.

در ابتدا برنامه ریزی شده بود که گرونینگ به سادگی برخی از توطئه های زندگی در جهنم را روی پرده بیاورد، اما او می ترسید که کانال بعد از آن حقوق شخصیت های او را بگیرد. و سپس مت گرونینگ با سیمپسون ها - یک خانواده معمولی طبقه متوسط آمریکایی - آمد.

در آوریل 1987 اولین طرح دو دقیقه ای درباره خانواده سیمپسون ها با عنوان شب بخیر منتشر شد.

گرونینگ شخصیت‌ها را به همان سبک شخصیت‌های «زندگی در جهنم» به تصویر می‌کشد، فقط تصمیم گرفت آن‌ها را زرد رنگ کند، فقط به این دلیل که هیچ‌کس قبلاً این کار را نکرده بود. و همه اعضای خانواده چهار انگشت روی دستان خود دارند.

یادداشت های طنز کوتاه به سرعت عاشق تماشاگران شد و تقریباً به محبوب ترین قسمت نمایش تبدیل شد. و سپس تصمیم گرفته شد که یک سریال انیمیشن جداگانه از سیمپسون ها ساخته شود.

نویسنده مجبور نبود تقریباً چیزی را اختراع کند، او تمام تصاویر و حتی نام ها را از زندگی خود گرفته است.

نام پدر مت گرونینگ هومر، نام پدربزرگ آبه و نام مادرش مارگارت بود (نی ویگوم که بعداً نام خانوادگی را به چندین شخصیت فرعی داد). خواهران مت گرونینگ لیزا، مگی و پتی نام دارند. در مورد بارت، که طبق ایده اصلی، قرار بود شخصیت اصلی شود، این فقط یک آنگرام از کلمه brat - "فرزند" است. و این تصویر گرونینگ از خود و برادرش مارک کپی شده است. و خانواده سیمپسون در کوچه همیشه سبز زندگی می کنند، جایی که خود گرونینگ زمانی زندگی می کرد. درست است، در این کارتون، این اقدام به شهر خیالی اسپرینگفیلد منتقل شد، مکان آن که طرفداران هنوز در مورد آن بحث می کنند.

سیمپسون ها در سریال خودشان به نوعی تقلید از خانواده کلیشه ای آمریکایی تبدیل شده اند: پدری الکلی، مادری خانه دار، پسری شیطان. البته گرونینگ اولین کسی نبود که موضوع مشابهی را در انیمیشن مطرح کرد. فقط "Flintstones" را به یاد بیاورید، جایی که جامعه مدرن با کمک قهرمانان عصر حجر شوخی می کردند.

تشابه فصول اولیه با فلینت استون ها آشکار است. هومر از نظر شخصیت و رفتار بسیار شبیه فرد است: او خودشیفته، بی ادب و حتی به بولینگ علاقه دارد. و بارنی گامبل الکلی در ابتدا به عنوان بهترین دوست هومر نشان داده شد. در The Flintstones، فرد "دوست مرگ" بارنی رابل داشت.اما The Simpsons به سرعت از نظر محبوبیت از پیشینیان خود پیشی گرفت و با اختلاف طولانی ترین سریال انیمیشن تاریخ است.

البته، مت گرونینگ این سریال را برای تمام فصل‌ها اجرا نکرده است. از یک نقطه خاص به بعد، او اغلب به عنوان یک مشاور خلاق عمل می کند و گاهی اوقات حتی با سایر نویسندگان سیمپسون ها و خود استودیو فاکس درگیر اختلافات جدی می شود. با این حال، خلاقیت او از سبک و طنز گرانینگ جدایی ناپذیر است، بنابراین هنگام صحبت در مورد سریال، همه ناگزیر به یاد نویسنده اصلی می افتند.

چرا سیمپسون ها را دوست دارند

اول از همه برای سرزندگی شخصیت هایی که همه می توانند خود را با آنها همراهی کنند. همه اعضای خانواده سیمپسون ها در شخصیت و رفتار متفاوت هستند: هومر احمق اما مهربان، مارج مشغول، لیزا درست، بارت قلدر و بی قرار. آنها اغلب دعوا می کنند، اما همچنان یک خانواده صمیمی باقی می مانند و دائماً یاد می گیرند که با هم زندگی کنند.

علاوه بر این، در شهر اسپرینگفیلد بسیاری از ساکنان دیگر وجود دارند که برای بسیاری نیز آشنا به نظر می رسند: مدیر مدرسه ناامن اسکینر، همسایه مذهبی درست فلاندر، دوستان همسایه لنی و کارل، رئیس پلیس کم هوش ویگوم، رشوه گیر. شهردار کویمبی و ده ها نفر دیگر. با چنین شخصیت هایی، هر فردی در زندگی دائماً ملاقات می کند و "سیمپسون ها" فرصتی را فراهم می کند تا آنها را از نزدیک و گاهی اوقات از زاویه ای غیرمنتظره نگاه کنیم.

در ابتدا، تأکید بیشتری بر بارت شد؛ بیهوده نبود که گرونینگ خود را با این قهرمان مرتبط کرد. اما تماشاگران به سرعت عاشق هومر شدند. در نگاه اول، او یک فرد تنبل معمولی است، اما فیلمنامه نویسان با استعداد اغلب انواع اظهارات فلسفی را در دهان او می گذارند، که به سرعت به نقل قول ها منحرف می شود.

آموزش به من کمک نمی کند هر بار که چیزی را به یاد می‌آورم، اتفاق می‌افتد و چیز دیگری را از مغزم بیرون می‌کشد. مثل این دفعه که به دوره های شراب سازی رفتم و رانندگی ماشین را فراموش کردم.

هومر سیمپسون

عشق جهانی به "سیمپسون ها" در جهان بیش از یک بار سریال را نجات داده است. در برخی کشورها بارها و بارها سعی در ممنوعیت آن داشته اند و در داستان ها تبلیغ خشونت و نمونه بدی برای کودکان یافته اند. اما هر بار هزاران بیننده برای دفاع از سریال ایستادند و توضیح دادند که قهرمانان با همه سختی ها و کمبودها هنوز مهربان و واقعی هستند.

آنچه سیمپسون ها در مورد آن می گویند

اکثر اپیزودها به طور سنتی در همین راستا ترسیم می شوند. سریال با داستانی ساده مانند شوخی بارت، ایده جدید هومر یا ورود یک فرد جدید به شهر شروع می شود. و جایی پس از یک سوم اول کارتون، اکشن به طرح اصلی تغییر می کند، اغلب بسیار جدی تر.

نویسندگان بسیاری از موضوعات را مستقیماً از زندگی می گیرند و سعی می کنند تا جایی که ممکن است موضوعی مرتبط و موضوعی را انتخاب کنند. در یکی از قسمت ها، لیزا با محصولات حاوی GMO مخالفت می کند، اما پس از آن خودش متقاعد می شود که هیچ ضرری در آنها وجود ندارد. دیگری در اسپرینگفیلد اجازه ازدواج همجنس گرایان را می دهد. سوم نشان می دهد که دولت به تمام مکالمات تلفنی شهروندان عادی گوش می دهد. یک قسمت اخیر حتی به موضوع کلاسیک‌هایی که اکنون توهین‌آمیز تلقی می‌شوند، پرداخته است. در اینجا معلوم شد که یک افسانه قدیمی ساده است که برای قهرمانان از دوران کودکی آشنا بود.

در عین حال گاهی نویسندگان از ارزش و اهمیت خانواده صحبت می کنند یا با شوخی های ساده بیننده را سرگرم می کنند. طنز در سیمپسون ها اغلب در آستانه پوچی است. ویژه هالووین نمونه های بارز این موضوع است. در آنجا، نویسندگان سریال اغلب از طنز زندگی فاصله می گیرند و فقط داستان های ترسناک تقلید آمیزی درباره خون آشام ها، جادوگران و خانه های جن زده منتشر می کنند. سه داستان از این دست معمولاً در یک قسمت قرار می گیرند.

آنچه نمایش پیش بینی می کرد

در طول سال‌های ساخت سریال، شخصیت‌های اصلی دقیقاً هم سن و سال قبلی هستند. اما برخی از قسمت ها به آینده آنها اختصاص دارد. گاهی اوقات قهرمانان توسط دانشمندان به آنجا منتقل می شوند، گاهی اوقات فقط یک فلش فوروارد است - یعنی درج در مورد آنچه اتفاق خواهد افتاد. و در چنین مجموعه هایی بسیار جالب است که نویسندگان آینده را چگونه تصور می کنند.

برای بیش از 25 سال تاریخ، سیمپسون ها از صدها نقشه، جوک و فقط فانتزی استفاده کرده است. البته برخی از آنها به مرور زمان درست از آب در آمد. و اگرچه حتی خود نویسندگان می گویند که این فقط یک تصادف است، طرفداران همچنان به جستجوی حقایقی می پردازند که باید به واقعیت تبدیل شوند.

بیشتر از همه، پیشگویی های سریال پس از دو اتفاق مطرح شد: پیروزی دونالد ترامپ در انتخابات و خرید فاکس توسط دیزنی.

اولین مورد در سال 2000 ذکر شد. در مجموعه بارت به آینده، رویدادهای آینده نشان داده می شود، جایی که لیزا رئیس جمهور ایالات متحده می شود و اشاره می کند که دونالد ترامپ قبل از او کشور را اداره می کرد. به هر حال، به گفته لیزا، او کل بودجه ایالات متحده را هدر داد.

و سیمپسون ها در سال 1998 به خرید فاکس اشاره کردند. در اپیزود When You Dish Upon A Star، علامت «روباه قرن بیستم، یک بخش از شرکت والت دیزنی» در هالیوود دیده می شود.

پس از آن، هواداران با پشتکار شروع به جستجوی انواع پیش بینی ها کردند. مثلا اینکه رولینگ استونز حتی با ویلچر روی صحنه اجرا می کند و برد پیت دستگیر می شود.

درست است، برخی از پیش بینی ها به سادگی دور از ذهن هستند، و برخی - جعلی: فریم های قسمت های اخیرا منتشر شده به عنوان قسمت های کلاسیک منتقل می شوند. اما هنوز به اندازه کافی تصادفات جالب وجود دارد. علاوه بر این، می توانید در مورد آنچه دیگر به حقیقت می پیوندد خیال پردازی کنید.

شناخت، میراث و کپی

امروزه، The Simpsons بخشی جدایی ناپذیر از فرهنگ آمریکایی است. آنها را نه به عنوان شخصیت های کارتونی، بلکه به عنوان افراد مشهور زنده درک می کنند. در سال 2005، هومر سیمپسون توسط مجله Men's Health به عنوان فیلسوف دهه انتخاب شد. مجله رولینگ استون بارها نسخه‌هایی از آلبوم‌های افسانه‌ای را منتشر کرده است که برای شخصیت‌های سری انیمیشن طراحی شده‌اند. و در سال 2009، مارج سیمپسون جایزه "عکسبرداری" را برای مجله Playboy دریافت کرد و حتی یک دختر جلد شد.

علاوه بر این، خود سیمپسون ها مرتباً ستاره هایی را به نمایش می گذارند. علاوه بر این ، تصاویر افراد مشهور فقط ترسیم نمی شوند ، آنها خود شخصیت های خود را صدا می کنند. طی سال‌هایی که این سریال منتشر شد، ده‌ها نفر از افراد مشهور قبلاً در آن شرکت کرده‌اند: از لیدی گاگا تا استیون هاوکینگ. برای این کار، این مجموعه انیمیشن به عنوان فیلم انیمیشن با بیشترین تعداد افراد مشهور دعوت شده در کتاب رکوردهای گینس قرار گرفت.

البته، کپی‌ها در سریال محبوب ظاهر شدند. معروف ترین نسخه "Family Guy" (اصلی Family Guy) است. ست مک فارلین، کمدین، تصمیم گرفت نسخه‌ای عجیب از خانواده آمریکایی را به نمایش بگذارد. اما قیاس ها، البته، اجتناب ناپذیر است. پیتر گریفین حتی چاق تر از هومر است. پسرش کریس یک قلدر نیست، بلکه فقط احمق است، و دختر مگ یک حشره نیست، بلکه فقط یک طرد شده است. شخصیت ها فقط با نبوغ کوچکترین کودک استوی و سگ ناطق برایان متمایز می شوند.

در حالی که سیمپسون ها هرگز اسپین آف یا پروژه های دیگری در مورد شخصیت های خود منتشر نکردند، نویسنده Family Guy سریال جداگانه ای درباره شخصیت فرعی نمایش کلیولند راه اندازی کرد که در آن شخصیت های جدید بسیار شبیه Family Guy بودند. اما بعد از چهار فصل، سریال شکست خورد.

همچنین در قلک مک فارلین «پدر آمریکایی» است - کپی دیگری از سریال خودش که فقط درباره خانواده یک مامور دولتی است. رفتار شخصیت‌ها دوباره تقریباً مشابه «مرد خانواده» است، تنها استوی با راجر بیگانه جایگزین شد و برایان با ماهی ناطق کلاوس جایگزین شد.

نویسندگان «سیمپسون ها» اغلب این سریال ها را به تمسخر می گیرند و آنها را به سرقت ادبی متهم می کنند و «پدر آمریکایی» را سرقت ادبی میدانند. همه اینها بسیار طعنه آمیز به نظر می رسد، زیرا کارتون ها در یک کانال منتشر می شوند. و در سال 2014، سری دو سری متقاطع مورد انتظار ظاهر شد، جایی که سرانجام سیمپسون ها و خانواده مرد ملاقات کردند.

اما مک فارلین تنها کسی نیست که ایده ها را کپی می کند. پادشاه تپه توسط مایک جاج ساخته شد که در فصل های اول سیمپسون ها نیز کار کرد. توطئه های او در جهت واقع گرایی با طرح اصلی بسیار متفاوت است، و در مورد زندگی روزمره یک خانواده آمریکایی با خیال پردازی کم یا بدون فانتاسماگوریا صحبت می کند. اما سازندگان «سیمپسون ها» باز هم چندین بار با نشان دادن شخصیت های سریال در خانه و حتی کپی برداری از اسکرین سیور، با این قیاس ها شوخی کردند.

طعنه آمیز ترین موضوع تداعی ها در سریال «پارک جنوبی» به آن پرداخته شد.در سال 2002 سریال «در سیمپسون ها بود» منتشر شد که در آن یکی از شخصیت ها متوجه می شود که هر اتفاقی که در زندگی اش می افتد را قبلاً در سریال انیمیشن دیده است. و به تدریج همه اطرافیان شروع به تبدیل شدن به قهرمانان سیمپسون ها می کنند.

در فینال سریال، این موضوع با کلمات بسیار ساده برای او توضیح داده می شود: «سیمپسون ها مدت هاست همه چیز داشتند. در واقع، این سریال تقریباً 30 سال است که منتشر شده است، و اگر بخواهید، می توانید تقریباً با هر موضوع زندگی مشابهی در آنجا پیدا کنید.

فوتوراما

چگونه سریال ظاهر شد

در سال 1999، مت گرونینگ تصمیم گرفت به ایده‌های سبک‌تر و خارق‌العاده‌تری روی آورد و کار روی سریال Futurama را آغاز کرد. طبق داستان، شخصیت اصلی فرای به عنوان یک پیتزا تحویل می‌گیرد. در یکی از زایمان ها، او به طور تصادفی وارد آزمایشگاه می شود و در یک اتاقک برودتی قرار می گیرد که او را به مدت هزار سال منجمد می کند. اکشن بعدی این مجموعه انیمیشن در سال 3000 اتفاق می افتد، جایی که سقوط می کند.

فرای با دوستان جدیدی - زمینی ها، بیگانگان و روبات ها - آشنا می شود و برای کار در "Interplanetary Express" - تحویل پیک در فضا - می رود. انتقال این اکشن به آینده ای دور به نویسنده فرصتی داد تا از واقعیت فرار کند و در مورد موضوعات خارق العاده شوخی کند، در مورد پروازهای بین سیاره ای، تماس با بیگانگان، "غرفه های انتحاری" و حتی یک شیطان روبات صحبت کند.

چرا آنها "فوتوراما" را دوست دارند

این مجموعه انیمیشن اغلب نسخه سبک سیمپسون ها نامیده می شود، زیرا تمام طنز گرونینگ را حفظ کرده است، اما تقریباً هیچ موضوع اجتماعی ندارد. شخصیت های مضحک و بامزه تری ظاهر شده اند، مانند خرچنگ بیگانه Zoidberg، ربات Bender و Leela یک چشم. و جوک ها اغلب بر اساس برخی قوانین مضحک آینده یا رفتار عجیب بیگانگان ساخته می شوند.

بیشتر توطئه ها با تحویل نوعی محموله به یک سیاره غیر معمول است که در آن اتفاق خطرناک یا خنده دار برای قهرمانان رخ می دهد. یا با اختراع جدید پروفسور هوبرت - بنیانگذار "اکسپرس بین سیاره ای" و از نوادگان دیرینه فرای. در یکی از قسمت‌ها، او حتی ماشین «چه می‌شد اگر..؟» را اختراع کرد، که می‌تواند نسخه جایگزینی از سرنوشت هر کسی که به درستی یک سؤال را فرموله می‌کند را نشان دهد. بنابراین، بندر برای مدت کوتاهی به یک انسان تبدیل شد.

نویسنده موفق شد شخصیت ها را زنده نگه دارد. Futurama بیشتر درباره دوستی و عشق است تا روابط خانوادگی. شاید این موضوع باعث جذابیت بیشتر نمایش برای جوانان شود. اما در عین حال، برخی از قسمت ها داستان های بسیار شخصی و تاثیرگذاری را روایت می کنند. اول از همه، Jurassic Bark در مورد سگ فرای، که در زمان ما باقی مانده است، و The Luck of the Fryrish در مورد برادر قهرمان داستان.

چه شباهت هایی با «سیمپسون ها» دارد؟

«فوتوراما» از نظر بصری بسیار شبیه به «سیمپسون ها» است، تشخیص سبک مت گرینین در به تصویر کشیدن شخصیت ها کار سختی نیست. مگر اینکه اینجا زمینیان پوستی به رنگ معمولی داشته باشند. بسیاری از قهرمانان نیز شبیه به پیشینیان خود هستند. فرای احمقانه تا حدودی یادآور بارت بالغ است و لیلا جدی لیزای باهوش است. اما اول از همه، ربات Bender مشابه هومر سیمپسون است. او همچنین خودخواه، معتاد به الکل و سبک زندگی ناسالم است و اغلب عبارات طنز اما تقریباً فلسفی می سازد.

داستان من شبیه داستان شماست، فقط جالب تر است، زیرا شخصیت اصلی یک ربات است.

ربات بندر

بر خلاف نسخه‌های دیگر نویسندگان، خود گرونینگ از اشاره به ساخته قبلی خود ابایی ندارد و بارها در Futurama به دنیای سیمپسون‌ها اشاره کرده است. و در سال 2014، کارمندان Interplanetary Express با خانواده سیمپسون ها آشنا شدند.

با این حال، این اتفاق قبلاً در چارچوب "سیمپسون ها" پس از پایان خود "فوتوراما" رخ داده است. متأسفانه، او نتوانست موفقیت سلف خود را تکرار کند. این سریال چندین بار سعی شد بسته شود و از شبکه ای به شبکه دیگر منتقل شود. و در سال 2013 آخرین قسمت منتشر شد که داستان ماجراهای فرای در آینده را کامل کرد.

ناامیدی

در سری جدید، مت گرونینگ به فانتزی روی آورد، اما دوباره این کار را به سبک خودش انجام داد. «ناامیدی» نه تنها از نظر بصری یادآور «سیمپسون ها» و «فوتوراما» است. در اینجا می توانید همان طنز عجیب و گاهی پوچ را ببینید.

وقایع در پادشاهی غم انگیز سرزمین رویا رخ می دهد. شخصیت اصلی پرنسس بین است که مستعد اعتیاد به الکل است. در تمام ماجراجویی‌هایش، دیو شخصی‌اش لوسی و الف بدخلق او را همراهی می‌کنند. آنها با هم به سراسر کشور سفر می کنند و در راه با غول ها، پری ها، هارپی ها، شیاطین، ترول ها، هیولاهای دریایی و احمق های ساده روبرو می شوند.

در اینجا گرونینگ تصمیم گرفت از ساخت سنتی اپیزودها دور شود: کل فصل یک داستان منسجم است. و او طنز پوچ علامت تجاری خود را به سطح جدیدی آورد. «ناامیدی» حتی از نظر شوخی درباره قرون وسطی با «مونتی پایتون» مقایسه شده است. اینکه آیا او بتواند به سطح محبوبیت آثار قبلی نویسنده برسد یا نه، هنوز مشخص نیست.

اما حتی اگر کسی پروژه جدید مت گرونینگ را دوست نداشته باشد، می توانید همیشه مجموعه ای از "Sipampsons" را در نظر بگیرید - در حال حاضر بیش از 600 مورد از آنها وجود دارد، بنابراین هر کس چیزی برای خود در خلقت عالی نویسنده پیدا خواهد کرد.