سریال "Chapelwaite" بر اساس استیون کینگ چگونه ساخته شد؟

2024 نویسنده: Malcolm Clapton | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 03:54

پروژه با آدریان برودی ترکیبی از ترس و درام گوتیک است، اگرچه گاهی اوقات خیلی خسته کننده به نظر می رسد.

در 23 آگوست در کانال آمریکایی Epix (در روسیه - در Amediateka) سریال "Chapelway" شروع می شود. این بر اساس داستان کوتاهی از استفان کینگ "ساخته شدن اورشلیم" - پیش درآمدی برای رمان "لات" (به عنوان "قطعه سالم" یا "لات سلم" نیز ترجمه شده است).

نویسندگان جیسون و پیتر فیلاردی و کارگردان بور استیرز طرح کینگ را به یک درام فوق‌العاده درباره میراث خانوادگی و وسواس تبدیل کردند. بنابراین، نمایش گاهی اوقات واقعاً ترسناک است. اگرچه طولانی بودن و عناصر عرفانی بسیار قابل پیش بینی تا حدی فضا را خراب می کند.

داستانی از ظلم انسان

در کودکی، چارلز بون (آدریان برودی) سعی کرد یک پدر پریشان را بکشد. به همین دلیل، قهرمان از بستگان خود دور شد و سال ها سفر کرد. اما پس از مرگ همسرش، چارلز با دو دختر و پسرش به چپلوایت - املاک پسر عموی متوفی اش استفان - نقل مکان می کند. او ربکا مورگان (امیلی همپشایر) را استخدام می‌کند و تلاش می‌کند تا کسب‌وکاری را در شهر مجاور پریچرز کورنر راه‌اندازی کند.

معلوم می شود که کل منطقه از خانواده بون متنفر است و آنها را دیوانه و خطرناک می داند. چارلز ناموفق تلاش می کند به دیگران ثابت کند که می خواهد در صلح زندگی کند و شهر را توسعه دهد. اما به زودی جنایات خشونت آمیز در مجاورت شروع می شود و تمام تقصیرها بر دوش بون ها گذاشته می شود. در همین حال، قهرمان شروع به دیدن دیدهای عجیب می کند.

بیایید فوراً رزرو کنیم که «چاپلوایت» را باید به اسلوبرن ها نسبت داد - داستان هایی که در آن طرح بسیار آهسته پیش می رود و به تدریج فضای غم انگیزی را ایجاد می کند. پس از یک مقدمه پویا و پر از ظلم اغراق‌آمیز، اکشن برای مدت طولانی کند می‌شود تا بیننده را هم با شخصیت‌های اصلی و هم با مکان جدیدی که در آن ساکن شده‌اند آشنا کند. در این صورت می توان این رویکرد را به دو صورت درک کرد.

از یک طرف، به شما اجازه می دهد تا موفق ترین قسمت سریال را بهتر فاش کنید. یک بیننده متفکر متوجه خواهد شد که نویسندگان نه چندان در مورد هیولاها، قتل ها و رؤیاها، بلکه در مورد مشکلات خانوادگی و روابط بین مردم صحبت می کنند. علاوه بر این، این موضوع با روحیه مایک فلاناگان Haunting of the Hill House یا حتی Reincarnation اثر Ari Astaire ارائه می‌شود.

"چپل وایت" در مورد ارزش پیوندهای خانوادگی صحبت می کند: بی دلیل نبود که فرزندان چارلز به اقتباس فیلم اضافه شدند که در نسخه اصلی نبودند. ارتباط آنها با پدرشان تا حد امکان گرم و پراحساس بود. به خصوص برجسته ترین دختر جوان لوا است که از نظر جسمی و روحی آسیب دیده است، با بازی Sirena Gulamgaus.

در همان زمان، «شاپل وایت» مضمون مورد علاقه همان آستر را فاش می کند: خانواده شما سلول شما هستند، از وراثت گریزی نیست. به همین دلیل است که جنون فزاینده قهرمان داستان بسیار قوی است. چارلز سعی می کند همه را متقاعد کند که تا حد امکان از غریبگی بستگانش دور است، اما به تدریج خودش راه آنها را می رود.

از سوی دیگر، داستان سرایی بدون عجله، گاهی اوقات بیش از حد داستان را درگیر می کند. در «چاپلووی» به اندازه 10 قسمت 10 ساعته، و گاهی اوقات نویسندگان باید حواسشان پرت شود تا کاری برای حفظ زمان انجام دهند. به نظر می رسد روابط بوون ها با ساکنان شهر همسایه کاملاً کامل کننده این عمل است: ساکنان معمولی از چیزهای جدید می ترسند و همه ترس های خود را به گردن یک دشمن می اندازند که خود آنها اختراع کرده اند. اما داستان های شخصی ساکنان پریچرز کرنر همیشه جالب نیستند و مانند پرکننده های ساده به نظر می رسند - خطوط جانبی که باید زمان را مسدود کنند.

تعلیق موفق و ترسناک ساده

«سکونتگاه اورشلیم» نوشته استیون کینگ با فضاسازی و حتی صحنه های فردی اش به وضوح به کلاسیک های ترسناک گوتیک اشاره داشت. اول از همه، داستان «موش های صحرایی در دیوارها» نوشته هاوارد فیلیپس لاوکرافت و رمان «لانه کرم سفید» نوشته برام استوکر.شایسته است به نویسندگان اقتباس سینمایی اعتبار داده شود: آنها سعی کردند فضایی عرفانی و نگران کننده را حفظ کنند و کل سریال را مجموعه ای از فریادگران نسازند. اما نگرش بیش از حد محترمانه به کلاسیک تقریباً داستان را از شگفتی محروم می کند.

در ابتدا، خود املاک قدیمی، جایی که بون ها به آنجا رسیدند، ترسناک است. نحوه گوش دادن مداوم شخصیت برودی به صداهای دیوارها، بیننده را نفس نفس می اندازد. بسیاری از اقدامات زیر نور لامپ های نفتی انجام می شود. و در صحنه های شبانه، اغلب مه فرا می رسد و تصویر را سرد می کند. اینها تکنیک‌های خیلی سختی نیستند، اما به خوبی در طرح قرار می‌گیرند و عالی عمل می‌کنند.

همچنین بخش هایی در این مجموعه وجود دارد که برای فیلم های ترسناک ساده معمولی هستند. به عنوان مثال، توهمات قهرمان مرتبط با کرم ها. و در اینجا این موجودات نه تنها باعث ایجاد احساس انزجار می شوند، بلکه به عنوان بازتابی از وضعیت روانی شخصیت عمل می کنند. اگر چه در صحنه ای که قهرمان تیغ را می گیرد، بهتر است افرادی که به خصوص تأثیرپذیر هستند چشمان خود را از قبل ببندند: همه نمی توانند آن را تحمل کنند.

اما در اواسط فصل، مسیر داستان تغییر می کند. یک دیوانه وحشتناک ظاهر می شود، و سپس نیروهای ماوراء طبیعی، که به عمل سرعت می بخشد: قسمت چهارم بسیار پویا به پایان می رسد. افسوس، در همان زمان، تعلیق موفق با وحشت کلاسیک رد و بدل می شود، که بیشتر سرگرم کننده است تا ترسناک. به هر حال، احساسات انسانی در این داستان بهتر از هیولاها کار می کند.

بازیگران عالی و تیراندازی آسان

تماشاگران زیادی جذب سریال آدریان برودی در نقش اصلی خواهند شد. و آنها بیشترین بهره را از این پروژه خواهند برد. شاید برنده اسکار بهترین عملکرد خود را ارائه ندهد، اما هر بار که روی پرده ظاهر می شود، قهرمانش همه توجه ها را به خود جلب می کند. برودی تغییر شخصیت را از قسمتی به قسمت دیگر نشان می دهد. او ابتدا به دلیل باخت شکست می خورد، اما همچنان پرانرژی است و به جلو می کوشد و به زودی به کفایت خود شک می کند. زمزمه آزاردهنده او در برخی صحنه ها شما را می ترساند.

خوشبختانه تماشای نه تنها شخصیت اصلی جالب است. امیلی همپشایر که همه قبلاً عاشق او برای «شیتز کریک» شده‌اند، در نقش ربکا مورگان بسیار عالی عمل می‌کند. انگیزه شخصیت او در ابتدا خیلی سطحی به نظر می رسد، اما نویسندگان به تدریج تصویر را آشکار می کنند. در بیشتر موارد، دختر مسئول صدای عقل است و رابط بین خانواده بون و مردم شهر می شود.

اما با شخصیت های جزئی و توسعه کلی "چپل وایت" با وضعیت متوسطی روبرو می شود. بقیه چهره ها اغلب کلیشه ای به نظر می رسند و برای تکمیل داستان مورد نیاز هستند. آنها هیچ ویژگی به یاد ماندنی ندارند. اگرچه ممکن است کسی گرفتار تراژدی های کوچک انسانی شود که هر ساکن شهر آن را از بقیه پنهان می کند.

لباس‌ها و محیط اطراف بهتر از پروژه‌های تاریخی ارزان‌قیمتی مانند The Chronicles of Frankenstein طراحی شده‌اند. اما با این حال، در صحنه های شلوغی در خیابان، تئاتری بودن بیش از حد احساس می شود. و به نظر می رسد که لباس بسیاری از قهرمانان فقط از روی مانکن ها برداشته شده است. اگرچه با توجه به عرفان و جنون داستان، به راحتی می توان به چنین قراردادی عادت کرد.

اما رویکرد کار دوربین گیج کننده است. لحظات بسیار خوب، تشویش‌کننده‌ی اضطراب، گاهی اوقات با ویرایش نابسامان همزیستی دارند. در گفت و گوی آرام معمولی حاکمان با بچه ها، زوایای دوربین به معنای واقعی کلمه هر 2-3 ثانیه تغییر می کند، گویی نویسندگان می ترسند که مخاطب به سرعت خسته شود. اما اگر این اتفاق بیفتد، احتمالاً به دلیل یک صحنه طولانی دیگر، و نه یک فریم خیلی طولانی است.

«چاپلویت» یک سریال عرفانی جوی در فضایی تاریخی است که بر اساس بازی بازیگران اصلی و مضامین زندگی ساخته شده است. قهرمانان را در زندگی پر هیجان غرق می کند و باعث می شود به میراث خانواده فکر کنید. با این حال، روایت طولانی و توطئه های کلاسیک بیش از حد قابل پیش بینی می تواند تا حدی این تصور را خراب کند. بنابراین، ارزش دارد که از قبل برای یک داستان احساسی آرام هماهنگ کنید.