عکاسی آنالوگ: چگونه و چرا روی فیلم عکاسی کنیم

2024 نویسنده: Malcolm Clapton | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2024-01-15 16:43

اکنون هر کسی می تواند تنها با بیرون آوردن یک گوشی هوشمند از جیب خود، عکس مناسبی بگیرد. اما افرادی هستند که در مقابل پیشرفت مقاومت می کنند و فیلم را انتخاب می کنند. هکر زندگی متوجه شد که چه چیزی آنها را هدایت می کند و اگر ناگهان بخواهید به آنها بپیوندید چه کاری باید انجام دهید.

چرا فیلمبرداری می شود؟

هر دوستدار عکاسی آنالوگ دلیل خود را برای استفاده از فیلم بیان می کند. حداقل سه آماتور از این دست در دفتر Lifehacker مشغول به کار هستند. در اینجا چیزی است که آنها در مورد سرگرمی خود و نوع عکس های آنها می گویند.

من روی فیلم عکاسی می کنم، زیرا شروع به قدردانی از هر عکس می کنم و در نتیجه به کیفیت تصویر فکر می کنم و روی ده ها عکس غیر ضروری کلیک نمی کنم. رنگ‌های عجیب و غریب، چشم‌های قرمز، و گاهی اوقات عکس‌های بدون تمرکز، مرا به دوران کودکی بی‌خیالی برمی‌گرداند، زمانی که من و مادرم برای ساختن فیلم دیگری از ظرف صابون رفتیم.

عکس گرفته شده با Olympus IS-200

عکس گرفته شده با Olympus IS-200

عکس با یک ظرف صابونی ناشناخته مربوط به دهه 90 گرفته شده است

عکس گرفته شده با Olympus IS-200

عکس گرفته شده با Olympus IS-200

اپراتور لایف هکر اولگ ایمیدیف

تمام سرگرمی من برای عکس و فیلم با فیلم شروع شد. به طور دقیق، از مادر "FED". من در فیلم فیلمبرداری می‌کنم چون نظم می‌دهد و خطاها را نمی بخشد. قرار گرفتن در فوکوس و نوردهی، انتخاب پلان و زاویه مناسب برای بار اول ضروری است، زیرا شما فقط 24 یا 36 فریم دارید و نه یک فلش مموری 32 گیگابایتی.

عکس گرفته شده با Canon AE-1 (F1.8 / 50mm)

عکس گرفته شده با Canon AE-1 (F1.8 / 50mm)

عکس با "Amateur-166V" ("Triplet" F4.5 / 75mm) گرفته شده است.

عکس گرفته شده در Zenit-ET (Helios-44-2)

عکس گرفته شده با Canon AE-1 (F1.8 / 50mm)

پاشا پروکوفیف نویسنده Lifehacker

یک بار Zenit-E را نزد پدربزرگم پیدا کردم. بلافاصله آن را در عمل تجربه کردم: من مجذوب کار بصری مکانیسم ها، همه این پیچ و تاب ها و دکمه ها شدم. تقریباً ده سال از آن زمان می گذرد: من مجموعه ای چشمگیر از دوربین های قدیمی و جدید را جمع آوری کرده ام، ده ها آزمایش انجام داده ام. من هرگز به عنوان یک حرفه ای یاد نگرفتم که چگونه عکاسی کنم، اما بسیار لذت بردم.

عکس گرفته شده در Smena-35

عکس گرفته شده با Zenit-ET (Pentacon F1.8 / 50mm)

عکس گرفته شده با Lomo FishEye

عکس گرفته شده در Smena-35

عکس با استفاده از روش RedScale در سوپرنمونه‌گیر لومو گرفته شده است

در میان دلایل دیگر، بسیاری به این نکته اشاره می کنند:

نمی توان با قطعیت گفت که چه اتفاقی خواهد افتاد

کسی احساس رمز و راز پنهان در فیلم در معرض دید را دوست دارد، زیرا پیش بینی نتیجه 100٪ از قبل دشوار است: ناگهان چیزی در مرحله توسعه اتفاق می افتد، خود دستگاه مسدود می شود یا اجازه می دهد غریزه عکاس از کار بیفتد. همین ناتوانی در نگاه کردن به عکس بلافاصله پس از عکسبرداری، درک فردی را که عادت دارد بدون فکر بیشتر روی همه چیز روی دوربین تلفن کلیک کند، می شکند. و تعداد محدود پرسنل (12، 24 یا 36 نفر) باعث می شود که آنها را با دقت بیشتری دفع کند.

روند عملیات جالب است

خیلی ها جذب کار مکانیک در دوربین ها می شوند. خم کردن ماشه، تنظیم دیافراگم و سرعت شاتر، تنظیم فوکوس، چرخش به عقب - همه اینها به وضوح و منطقی کار می کنند. کنترل‌ها، دکمه‌ها و اهرم‌های جداگانه مسئول همه چیز هستند، علامت‌گذاری روی کیس با تمام تنظیمات مطابقت دارد - هیچ جادوی پنهان در بردهای الکترونیکی، بدون نمادهای بی‌روح بر روی صفحه نمایش LCD.

عکس عالی میشه گرفت

دوربین فیلمبرداری ابزاری ضروری در زرادخانه بسیاری از عکاسان حرفه ای است. چرا - در مقاله خود "چه کسی به این فیلم نیاز دارد" توضیح داد که دکترای علوم فیزیک و ریاضی و عضو اتحادیه هنرمندان عکس روسیه آنتون ورشوفسکی.

اولاً، این فیلم به شما امکان می دهد تصاویری با جزئیات کافی و بازتولید رنگ خوب دریافت کنید. ثانیاً، به گفته آنتون ورشوفسکی، هدف عکاس حذف کاغذ ردیابی دقیق از واقعیت نیست و لازم نیست عکاسی هنری کامل باشد. و در اینجا به بحث بعدی به نفع فیلم می رسیم.

"نقص" می تواند زیبا به نظر برسد

فوکوس، خراش های قابل مشاهده در تصاویر، دانه بندی - همه اینها با عکاسی فیلم مرتبط است. برای شروع، با استفاده از دوربینی با عملکرد مناسب و فیلم مناسب می توان از زبری های ذکر شده جلوگیری کرد.و اجازه دهید به این واقعیت پایان دهیم که گاهی اوقات "نقایص" فقط جالب به نظر می رسند. چگونه می توان محبوبیت فیلترهای Lo-Fi "برای فیلم" را در ویرایشگرهای گرافیکی موبایل توضیح داد؟

سعی کنید با هزینه کم روی فیلم فیلمبرداری کنید

با مقایسه فیلم و دیجیتال می توانید در مورد قیمت یک فریم بحث کنید. اما در اینجا یک واقعیت واضح وجود دارد: اگر ما در مورد یک آزمایش یک بار صحبت می کنیم، برای کل فرآیند از خرید یک دوربین فیلمبرداری تا به دست آوردن فریم های آماده، نمی توانید بیش از هزار روبل پرداخت کنید.

اگر از قبل دوربین داشته باشید حتی ارزان تر خواهد بود.

یک دوربین قدیمی در کمد پیدا کردم. آیا می توانم با آن شلیک کنم؟

به احتمال زیاد می توانید، اما چند نکته ارزش بررسی دارد:

• در، درب. باید محکم بسته شود، در غیر این صورت خطر قرار گرفتن در معرض نور فیلم وجود دارد.
• مکانیک. گاهی اوقات در سرعت شاتر 1/60 و بیشتر، شاتر به درستی کار نمی کند و تا خم شدن بعدی باز می شود. مطمئناً این امر منجر به نوردهی بیش از حد تصویر می شود. عملکرد دوربین خود را در سرعت های شاتر مختلف بررسی کنید. به حرکت غلتک پینیون، قرقره جمع کن توجه کنید.
• پرده. اگر یافته مجهز به شاتر سطح کانونی است، یکپارچگی شاتر را بررسی کنید.
• نورسنج. اگر یک نورسنج سلنیوم در یک دوربین قدیمی نصب شده باشد، به احتمال زیاد مرده است. اما اگر یافته مجهز به نورسنج TTL باشد، احتمال عملکرد صحیح آن زیاد است. موارد مشابه در تعداد کمی از دوربین ها نصب می شد که معمولاً در نام آن علامت اختصاری TTL وجود داشت.
• اندازه گیری نوار عقب. وقتی فیلم تمام می شود، باید به قرقره پیچیده شود. به عنوان یک قاعده، برای این کار باید یک دکمه مخصوص با حرف R پیدا کنید و سپس نوار را با استفاده از یک نوار به عقب بچرخانید. بررسی کنید که آیا این حالت به درستی کار می کند: اگر قرقره برداشتن و رول پینیون در جهت مخالف می چرخند. اگر نه، می توانید با دوربین عکاسی کنید، اما حذف فیلم مشکل ساز خواهد بود.

پس از بررسی تمام موارد موجود در لیست، به تمیزی دوربین توجه کنید. می توانید با یک دمنده هوا و یک برس نرم از گرد و غبار داخل خلاص شوید.

اگر یافته شما یک ظرف صابون فیلم معمولی مربوط به دهه 90 است، نیازی به بررسی چیزی ندارید. او کار می کند. فقط اکنون عکاسی با آن چندان جالب نیست: همه چیز به اتوماسیون سپرده شده است و عکس ها متوسط هستند.

اگر جست‌وجو با موفقیت همراه نبود، اما همچنان می‌خواهید عکاسی کنید، فروشگاه‌ها و بازارهای کوچک به کمک می‌آیند.

چگونه یک دوربین فیلمبرداری انتخاب کنیم؟

انتخاب اینجا واقعا عالی است: از یک دوربین سوراخ سوزنی خانگی گرفته تا یک لایکا با صدها هزار روبل. ابتدا باید در مورد نوع دوربین تصمیم بگیرید.

دوربین ها چیست؟

• دوربین های SLR - تقریباً همه مدل های "Zenith"، "Amateur"، Pentax K1000، Canon AE-1، Olympus OM-1، مدل های نسبتا مدرن نیکون. آنها از نصب لنزها با هر فاصله کانونی پشتیبانی می کنند، استفاده از فیلترهای مختلف نور ساده تر است، به صورت بصری تمرکز و عمق میدان را ارزیابی می کند. این به این دلیل است که در منظره یاب تقریباً می توانید آنچه را که در عکس ظاهر می شود مشاهده کنید: تصویر از لنز با استفاده از یک آینه به سوراخ چشمی منتقل می شود. نقطه ضعف دوربین های DSLR عقب نشینی ناشی از حرکت آینه است که می تواند در نوردهی های طولانی قاب را تار کند.
• دوربین های مسافت یاب - تقریباً تمام مدل های Zorky و FED، Canon Canonet QL17 G-III، Yashica Electro 35، Minolta Hi-Matic. سر و صدای کمتری نسبت به آینه دارد. فوکوس با استفاده از جلوه اختلاف منظر انجام می شود - ترکیب تصاویر از دو لنز فاصله یاب در منظره یاب. از معایب: مجموعه محدودی از لنزهای قابل تعویض و عدم توانایی در تنظیم عمق میدان توسط چشم.

دوربین های مقیاس - "Smena"، "Seagull"، "Viliya"، دوربین های لومو مدرن Holga، Diana، La Sardina. ساده ترین و مقرون به صرفه ترین گروه دوربین ها. فوکوس روی چشم انجام می شود، لنزها اغلب غیر قابل تعویض هستند. با وجود این، دوربین های مقیاس از نظر کیفیت تصویر نسبت به ظروف صابونی تمام اتوماتیک برتری دارند. آنها همچنین سبک ترین و فشرده ترین هستند.

کدام بهتر است: واردات یا صنعت عکس شوروی

اگر هدف شما آشنایی با فیلم است، دوربین های شوروی و روسی به خوبی عمل خواهند کرد. بسیاری از آنهایی که از دهه 1950 تا اواسط دهه 1990 تولید شده اند، هنوز عملیاتی هستند (مشروط به رسیدگی دقیق توسط مالکان). به عنوان یک قاعده، این دوربین ها نسخه های ردیابی نسبتاً با کیفیتی از Leica، Minolta، Contax و سایر شرکت های خارجی هستند. مهم ترین مزیت این دوربین ها قیمت آن است. حتی دوربین‌های DSLR جدی با شیشه‌های خوب، از بازارهای غیرقانونی قیمتی ندارند.

اما همه عکاسان فیلم به صنعت عکس شوروی محدود نمی شوند. کسانی که علاقه زیادی به عکاسی آنالوگ دارند، دستگاه های وارداتی جدی تری می خرند. اگر سعی کنید، می توانید گزینه های کاملاً مقرون به صرفه ای پیدا کنید: Chinon CS، Pentax K1000، Canon AE-1، Olympus OM-1، مدل های نسبتاً مدرن فیلم نیکون. این دستگاه ها با عملکرد مطمئن تر مکانیسم ها، طیف گسترده ای از سرعت های شاتر و بسیاری از تفاوت های ظریف دیگر متمایز می شوند، اما گران تر از Smen و Zenits هستند.

به چه چیز دیگری باید توجه کرد

تفاوت های ظریف دیگری نیز وجود دارد: در نهایت محدوده سرعت شاتر، نوع شاتر، وجود نوعی اتوماسیون، سهولت استفاده. اما دوربین در واقع فقط هادی بین دو عنصر بسیار مهمتر است: لنز و فیلم.

اگر می خواهید یک دستگاه را به طور جدی و برای مدت طولانی بخرید، یکی را انتخاب کنید که بتوانید لنز را در آن عوض کنید.

یک چیز دیگر: قبل از خرید دوربینی با نورسنجی خودکار و سلنیوم متر دو بار فکر کنید. به احتمال زیاد، عناصر حساس به نور در آنها قبلاً نشسته اند و در حالت دستی، مقدار سرعت شاتر را نمی توان تغییر داد. به عنوان مثال، در "Viliya-auto" و "FED-50"، وقتی نورسنج پایین است، همیشه باید با سرعت شاتر 1/30 ثانیه عکاسی کنید - می توانید عکاسی در یک روز آفتابی در فیلم را فراموش کنید. حساسیت به نور متوسط و بالا

از کجا میتوانم بخرم

اکنون که تصمیم گرفتید به چه نوع دوربینی نیاز دارید، جستجوی خود را در تابلوهای پیام شروع کنید. سعی کنید از ارسال پستی خودداری کنید، زیرا باید عملکرد دستگاه را بررسی کنید. پیشنهادات کافی برای دوربین های شوروی در هر شهر، حتی نه چندان بزرگ، وجود دارد. اما ممکن است مجبور شوید به دنبال یک دوربین وارداتی مناسب در بازارهای فروش خارجی باشید.

لوموگرافی چیست؟

آیا انجام نورسنجی، تنظیم دیافراگم و حتی افق فیلتر نشده برای شما کار آسانی نیست؟ خودتان را در لوموگرافی امتحان کنید. این چنین فلسفه و روشی برای عکسبرداری برای کسانی است که دوست دارند عکس بگیرند، اما خود را با فرضیه های ثابت شده عکاسی سنگین نمی کنند. تنها چیزی که برای یک لوموگراف نیاز دارید حداقل ذوق و میل به آزمایش است. اگر در عکاسی حرفه ای رئیس، خدا و پادشاه یک عکاس هستند، پس در لوموگرافی این یک مورد است. نمایندگان جنبش لومو با این دوربین ها عکس می گیرند:

و چنین عکس هایی دریافت می کنند:

این عکس‌ها نمی‌توانند جزییات یا نوردهی دقیق را به رخ بکشند، اما حال و هوای خاصی دارند که عاشقان لوموگرافی بسیار دوست دارند.

معایب اکثر دوربین های اسکریپر تولید چینی و در نتیجه غیر قابل اعتماد بودن است. برخی از آنها به دلیل استفاده محدود بسیار سریع خسته می شوند: بسیاری از آنها اصولاً هیچ گونه تنظیماتی ندارند و برخی فقط برای عکسبرداری در هوای آفتابی مناسب هستند.

اگر علاقه مند هستید، به دایانا، هولگا، لاساردینا و البته اولین دوربینی که پایه و اساس حرکت لوموگرافیک را پایه گذاری کرد - "LOMO Compact Automatic" توجه کنید. بسیاری از دوربین های Lomo هنوز در حال تولید هستند، اما قیمت آنها به طور قابل توجهی بالاتر از دوربین های جدی تر شوروی است.

پیدا کردن دوربین لومو آسان است. یک پرس و جو در یک موتور جستجو، و تقریباً همان پیشنهادات را از ده ها فروشگاه آنلاین خواهید دید.

چگونه فیلم انتخاب کنیم؟

فیلم ها چهار ویژگی اصلی دارند: رنگ، نوع فرآیند، فرمت و حساسیت (ISO).

رنگ و فرآیند

با رنگ، همه چیز واضح است: فیلم های رنگی و فیلم های سیاه و سفید وجود دارد. و برخی از تفاوت های ظریف تیراندازی و توسعه به رنگ بستگی دارد.سیاه و سفید نیاز به استفاده از فیلترها در شرایط خاص دارد و از طریق فرآیند D-76 ظاهر می شود. فیلم های سیاه و سفید تک رنگ نیز وجود دارد که با فرآیند C-41 (و همچنین رنگی) ساخته شده اند. از نظر کیفیت، آنها از کلاسیک ها پایین تر هستند، اما در هر مرکز عکس می توان با آنها برخورد کرد.

فیلم های رنگی به عنوان منفی و برگشت پذیر طبقه بندی می شوند. موارد منفی بسیار کاربردی‌تر هستند، با فقدان‌های ناچیز در نوردهی صبورتر هستند، آنها با فرآیند C-41 در هر مرکز عکس فروخته می‌شوند و آشکار می‌شوند. گاهی اوقات فیلم های برگشت پذیر مانند فیلم های منفی نمایش داده می شوند. این فرآیند متقاطع نامیده می شود. تصاویری که توسط فرآیند متقاطع ایجاد شده‌اند، بازتاب رنگی تحریف‌شده و اشباع بالاتری دارند، که به‌ویژه توسط لوموگراف‌ها و دیگر آزمایش‌کنندگان مورد علاقه است.

فرمت

دو نوع فیلم معمولی وجود دارد: کوچک (نوع 135) و متوسط (نوع 120). انتخاب به ویژگی های دوربین بستگی دارد: اکثر آنها از نوع فیلم 135 پشتیبانی می کنند.قرقره های فرمت متوسط را می توان در Holga، Diana، شوروی "Amateurs"، برخی "Kiev"، Pentax، Rollei و دیگران استفاده کرد. با کمک دستکاری های ساده می توان فیلم های 35 میلی متری را نیز به آنها وصل کرد.

حساسیت به نور

حساسیت به نور یا ISO به نوع نوری که می توانیم عکس بگیریم، سرعت شاتر و دیافراگم را تعیین می کنیم بستگی دارد. محدوده حساسیت فیلم ها از ISO 25 شروع می شود و به ISO 3200 ختم می شود. هرچه مقدار عددی کمتر باشد، فیلم نور کمتری می گیرد، سرعت شاتر بیشتر و/یا عدد f کمتر است.

فیلم‌های تا ISO 100 برای عکاسی در هوای آفتابی خوب هستند. در یک فیلم ابری، یک فیلم با ISO 400 می تواند مفید باشد. یک فیلم حساس به نور برای عکاسی در شب و شب مناسب است، اما دانه بندی بیشتری دارد.

نشانگر بهینه حساسیت به نور 200 ISO است.

در دوربین‌های قدیمی‌تر، می‌توان از مقیاس حساسیت نور متفاوتی استفاده کرد: GOST، ASA یا DIN. برای ایجاد مکاتبات، می توانید از جدول استفاده کنید.

ویژگیهای فردی

همچنین، فیلم ها ممکن است در رندر رنگ، عمق و جزئیات متفاوت باشند. در فروشگاه های آنلاین، آنها، به عنوان یک قاعده، با نتایج تیراندازی همراه هستند، که می تواند به تعیین انتخاب کمک کند.

چگونه با دوربین فیلمبرداری کنیم؟

روش عکسبرداری با دوربین های مختلف تفاوت ناچیزی دارد.

• در حال نصب فیلم اولین قدم این است که فیلم را در محفظه در نظر گرفته شده برای آن نصب کنید. گاهی برای این کار لازم است که سر پیمانه روکش را بلند کنید. سپس زبانه را به سمت قرقره نگهدارنده بکشید و آن را قفل کنید. شاتر را خم کنید و مطمئن شوید که دندانه های غلتکی در سوراخ فیلم قرار دارند. روی ماشه کلیک کنید. پس از بستن درب، توصیه می شود یک ضربه آزمایشی دیگر انجام دهید؛ سر رولت رولتی نیز باید در حال چرخش باشد. همه اینها نباید در نور شدید خورشید انجام شود.
• آماده سازی دستگاه برای تیراندازی.در صورت ارائه، ISO فیلم (برای اندازه گیری دستی یا خودکار) و شمارنده فریم را تنظیم کنید.
• جوخه شاتر.باید ماشه را تا انتها بکشید و سپس با دقت آن را برگردانید. اگر سیستم بدون ماشه است، چرخ را بچرخانید تا متوقف شود.
• تنظیم دیافراگم و سرعت شاتر این مراحل بسته به دوربین های مورد استفاده می تواند بسیار متفاوت باشد. اگر دوربین شما مجهز به اتوماسیون کار نیست یا صفحه کلید با کنترل های ساده نیست، از نورسنج استفاده کنید. اگر سهام شکسته است، از اپلیکیشن های مخصوص موبایل استفاده کنید.
• فوکوس را تنظیم کنید و یک عکس فوری بگیرید. اگر از دوربین SLR استفاده می کنید، فراموش نکنید که عنبیه را قبل از فوکوس باز کنید (و قبل از خروج پرنده آن را ببندید). اگر از فاصله یاب استفاده می شود، از افکت اختلاف منظر استفاده کنید. اگر مقیاس است، با علامت گذاری های ویژه هدایت شوید. پس از آن، می توانید ماشه را فشار دهید.
• تخلیه فیلم قفل پینیون را بردارید (این تنظیم کننده اغلب با علامت R مشخص می شود). برای برگرداندن نوار به قرقره از متر نواری عقب استفاده کنید.اگر مشکلی دارید، فیلم را خودتان در یک اتاق تاریک بردارید و آن را در یک جعبه یا جعبه مات به سازنده بیاورید.

پس با فیلم چه کنیم؟

آن را به سمت توسعه ببرید. اگر از فیلم نگاتیو 35 میلی متری استفاده شده باشد که توسط فرآیند C-41 ساخته شده است، در هر مرکز عکسی ساخته خواهد شد. اگر از مواد عکاسی دیگری استفاده شده است، ممکن است مجبور شوید به دنبال یک آزمایشگاه خصوصی باشید.

کار بعدی چیه؟

اولین فیلمی که با موفقیت فیلمبرداری شد، پاسخ این سوال را به شما خواهد گفت. اگر در این مورد جدی هستید، پس عکاسی آنالوگ فضای زیادی برای توسعه ارائه می دهد. لنزها، فیلترهای نور، فلاش ها، خودسازی - همه اینها به شما کمک می کند از یک آزمایشگر به یک حرفه ای با تجربه تبدیل شوید.

آزمایش‌های سرگرم‌کننده‌ای در انتظار کسانی است که خود را در لوموگرافی می‌بینند: نوردهی چندگانه، فیلم‌های منقضی شده، فرآیندهای متقابل، مقیاس قرمز و سایر کلمات ترسناک.

آیا عکاسی آنالوگ گران است؟

بیا بشماریم. فرض کنید دوربین را به ارث نبرده اید. خرید یک "Smena-8M" یا حتی مقداری "Zenith" می تواند 200-500 روبل هزینه داشته باشد.

بعدی فیلم است. اگر گزینه های خرید تاخیر از دست را در نظر نمی گیرید، در فروشگاه های آنلاین قیمت ها از حدود 250 روبل در هر حلقه با 36 فریم شروع می شود. توسعه فیلم حاصل توسط فرآیند C-41، به عنوان یک قاعده، بسیار ارزان است: کمتر از 100 روبل. اما اسکن به دیجیتال می تواند چندین صد هزینه داشته باشد. اما قیمت ها در شهرهای مختلف ممکن است متفاوت باشد.

بنابراین، عکاسی آنالوگ "برای امتحان کردن" هزینه بسیار کمی دارد. اما اگر با خرید یک دوربین و لنزهای مناسب از خود غافل شوید، در مورد فیلم ها حساس باشید و هدر دهید، مطمئناً نمی توانید در هزینه خود صرفه جویی کنید.

آیا واقعا ارزشش را دارد؟

این همان داستانی است که در مورد صفحات گرامافون وجود دارد. گرفتن عکاسی آنالوگ غیر عملی است و نیاز به سرمایه گذاری مالی مداوم دارد. نتیجه ناشناخته است، فیلم به طور کلی می تواند به راحتی روشن شود یا در طول توسعه خراب شود. بیش از 36 فریم وجود ندارد، شاید اگر در تنظیمات دستی سرعت شاتر، دیافراگم و فوکوس اشتباه نکنید، حتی برخی از آنها بسیار خوب باشند. فقط می توان این را زودتر از چند روز دیگر فهمید، زمانی که افراد آموزش دیده خاص امولسیون عکاسی شما را به عکس تبدیل کنند. به این نگاه‌های جانبی رهگذران، اتهامات هیپستریسم و سرگردانی تحقیرآمیز عکاسان دیجیتال رادیکال را اضافه کنید - به‌طور کلی، این نوعی سرگرمی است.

اما همه این معایب را می توان با یک چیز مهم کنار زد: ارزش احیا شده قاب. همه ما حداقل چند عکس از دوران کودکی خود را به یاد داریم، شاید حتی موفق ترین آنها را هم به یاد نیاوریم. آیا تصاویر زیادی با اهمیت مشابه در گالری تلفن هوشمند شما وجود دارد؟

من 24 شات در دوربینم داشتم و وقتی به تور می رفتیم باید در انتخاب چیزی که باید عکاسی کنم دقت می کردم. من نمی خواهم بگویم که همه اینها کاهش یافته است … اگرچه نه، من می خواهم. به نظر من دقیقا همان چیزی که کاهش یافته است. وقتی افرادی را می بینم که مدام در حال فیلمبرداری از چیزی هستند، دلم می خواهد به آنها فریاد بزنم: «شلیک نکنید! تجربه کن! وقتی همه چیز در دوربین ثبت می شود، به این معنی است که همه چیز به یک اندازه مهم است. یعنی هیچ چیز مهم نیست.

رابرت اسمیت، رهبر گروه The Cure در مصاحبه با Afisha Daily

این سرگرمی برای همه نیست. اما کسانی که واقعاً به عکاسی آنالوگ علاقه دارند، ده ها عکس جالب، ساعت ها در انتظار «اسکن»، فیلم های موفق و خراب خواهند داشت. و مهمتر از همه، لذت فراموش شده عکاسی که در اعماق پیشرفت دیجیتال گم شده است.